从“线下”到“线上” 5G带来国粹艺术新体验

  • 0 次浏览
  • 0 人关注

原标题:当京剧遇到5G,“云演播”好戏开启

“十四五”规划中提出“扩大优质文化产品供给”,要实施文化产业数字化战略,加快发展新型文化企业、文化业态、文化消费模式,壮大数字创意、网络视听、数字出版、数字娱乐、线上演播等产业。

2021年春节期间,在文化和旅游部产业发展司的指导下,国家京剧院联手中国移动咪咕公司,以“云大戏、过大年”为主题,运用5G加4K超高清技术,演播了首部4K高清版的《龙凤呈祥》,把高品质、原汁原味的京剧演出线上奉献给广大观众,让中华传统戏曲在春节档刷新了“存在感”,也让国粹艺术“出圈”,吸引更多年轻观众欣赏。

“不是简单地把线下演出搬到线上呈现,而是一种新业态、新生产模式、新消费模式的‘试水’。”近日,在《龙凤呈祥》演播示范项目总结研讨会上,各方专家达成共识。

从“线下”到“线上”,一屏之隔的新体验

喜欢京剧名家李胜素老师的表演,就可以选择一路信号,全程追踪看,细细品味她一唱一念、一招一式、一颦一笑中的意蕴。

与以往不同,《龙凤呈祥》打破常规拍摄方式。多视角、多机位拍摄,5路信号保障,从演员托腔保调,到乐队的演奏家们严丝合缝的默契配合,台前幕后,观众可以多视角自由切换——当选择权交给每一个线上观众,传统剧场“C位”的稀缺感被彻底打破,“人人都是C位”的演艺升级服务真正到来。

“连帽翅颤抖的声音都能听到!”当观众进入360度全景观赏,可以轻松捕捉台上演员们的细微表现。这个沉浸式体验,让直播当天超过12万名网友刷屏留言。不少网友说,通过超高清直播,演员的眼神和表情等细节一览无遗,连服装上的绣花纹样都能呈现,“比在剧场内用肉眼看的还真切”。

经典大戏《龙凤呈祥》搬演至今已有100多年历史,在京剧发展史和创新史上具有重要的地位。著名京剧表演艺术家、《龙凤呈祥》云演播主演于魁智表示:“京剧艺术是向世界讲述中国故事的好载体,采用互联网云演播的形式,将对传统艺术推广起到意想不到的巨大作用。《龙凤呈祥》是一个良好的开端。”

“京剧艺术无论碰到怎样的困难,都有自己的立足之地,充分说明了京剧艺术博大精深的适应能力。”文化和旅游部艺术司一级巡视员吕育忠认为,去年受到疫情的影响,演出按下暂停键,但是古老的京剧艺术通过云上直播、线上直播,找到了适合自己的生存办法,充分印证了古老京剧的艺术生命力。

“好内容需要好传播,这次云演播体现了‘集成创新’的特点,一方面采用了体育赛事中在线级的解说方式,另一方面又借鉴了院线电影级的宣发模式,创新了线上演播的传播方式。”中国移动咪咕公司总编辑王寒英介绍,《龙凤呈祥》云演播以“手机+电脑+投屏+头显”的线上观赏、互动方式,开启了戏曲艺术与传播媒介的深度融合。

从“演出”到“演播”,一字之变有何差别?在国家京剧院院长王勇看来,“演出”是一个物理空间概念,是有限的,而“演播”则是在一个虚拟空间进行的演出,是无限的,观众可以随时随地观看,具有虚拟性、无限性和个性化的特点。除在剧场“演”这一核心要素外,还突出“播”的二次创作,叠加多视角,加入云导赏、云解说环节,增强了观演的趣味性。

“演播和演出不是此消彼长的竞争关系,而是互相补充、互相促进、互相转化的良性循环。”国家艺术基金管理中心副主任杨舟贤认为,当京剧遇到5G,融合高清晰、沉浸式的技术,为国粹艺术的发展带来无限可能,也为舞台艺术树立了标杆。“文化和科技融合发展、舞台艺术与互联网新媒体融合发展,将为舞台艺术作品的数字化创造更加广阔的空间。”

专家指出,作为新生事物,线上演播在发展中面临不少“成长的烦恼”——从技术和后期的商业模式创新服务,到全流程的产业链模式,涉及内容创作、版权、行业标准等多方面,跨度较大,挑战不小。对此文化和旅游部产业发展司司长高政认为:“以内容为核心、以演出为中心、以信息技术为手段,对演播产业进行系统性的谋划,推动构建线上线下融合、演出演播并举、相互补充促进的新演艺产业发展格局。”

(文字来源光明日报,图片来源网络,侵删。)

免责声明:本页面内容仅供参考,部分信息来源于互联网。

巴黎歌剧院芭蕾舞团

关于

霏之宇国际文化艺术是一家致力于推广文化艺术交流与发展的国际性机构。我们提供多种赛事项目、招聘信息、海外学习机会、艺术资讯,以及与多个合作机构紧密合作,旨在为广大艺术爱好者、学习者和从业者提供广阔的平台和资源。

公众号
微信号

友情链接:

页面加载用时:0.51 秒