原标题：花1.5万美金住一晚毛坯房？打扰了赤贫风酒店

玩腻了浮夸的奢靡风，有钱人的圈子又开始掀起一股「炫穷」的风潮。他们把这种一贫如洗的风格，称作：赤贫风。

简单地说，赤贫风就是——让残损的事物保留它原有的质感，以纯粹姿态接受时间的考验。

看上去没甚设计，实则需要足够大的施展空间；堆在楼梯转角的残破雕塑，可能出自一位身价上亿的艺术家之手；而墙上那副让你觉得「谁都能画」的抽象主义画作，也许价值一位工薪阶层十年的工资。

故意装穷的赤贫风，才是有钱人炫富的正确方式啊。

纽约·格林威治酒店最昂贵的套房「TriBeCa阁楼套房」，近乎于一间毛坯房。 不但一晚要价1.5万美金，还常年难以订到，且一般能住进这间房的人，都是欧美鼎鼎有名的大人物。

套房位于酒店顶层，在寸土寸金的纽约，面积达632平米。浅灰、棕色和白色是整个空间的基调色，大部分家具和艺术品都是设计师从世界各地搜罗的古董，价值3000美金的单品是其中最便宜的。

看似随意的石头壁炉，其实参考了卢浮宫的建筑结构；天花板是用内战时期的老木板整个铺满；床头板的木头是19世纪的胡桃木桌面；浴缸和双盆水槽则是用17世纪的石头水槽制作的。

从外观看，在宁夏中卫市的西坡民宿，看上去就像一间间用土坯垒成的房子，加上周边的乡土风光， 你可能会感叹一句：也太穷了吧！然而这间民宿人均2000+，获过无数设计大奖，综艺节目也来这里取景。

当你仔细品味，才会发现它不争不抢的低调之美——浩渺的腾格里沙漠在此戛然而止，黄河顺着它温柔地转过身来，不远处终日矗立的古长城，显出武侠之气。印刻在眼中的每一帧画面，都是「大漠孤烟直，长河落日圆」的雄浑壮阔。

了不起的事物，不一定要大到吓人。日本茶道宗师「千利休」创建的妙喜庵，又被称作「待庵」，是一间只有两张榻榻米(6.6平米)大小的茶室。

在逼仄的室内，主客只能坦诚相待，无法掩饰，一切举止须得宜，不得轻疏 ——处处体现了「大道至简」的人生哲学。

茶室入口仅是一个比狗洞略大的小口，哪怕是战国三杰之一的丰臣秀吉，也要如常人一般低头屈膝进入茶室。茶室门口设有刀架，视刀如命的武士想进来喝茶，必须解下佩刀。严禁装饰的茶室，只允许放简单的插花和富有禅意的茶挂。

在悉尼唐人街一众城市化的建筑群中，以「日式传统乡村生活」为灵感设计的Edition Roasters咖啡馆，绝对是独特的存在。

烧焦的木材和油漆斑驳的墙壁，就像一块高质感的全黑调色板。一株落叶枫树被整合到一个木材种植园中，轻柔的窗帘透进微光，营造了即高冷又具亲和力的氛围，处处演绎着东洋风情遇见北欧情调的视觉火花。

来自意大利的艺术家Maurizio Cattelan，在迈阿密当地最普通的超市花了0.3美元，买了一根香蕉，然后用防水胶带贴在了墙上——这件名为《Comedian》的艺术品就这样诞生了。

《CONCETTO SPAZIALE，ATTESA》

在过去的十年里，阿根廷极简艺术家Lucio Fantana的作品价格涨了214%， 在画布上「划痕」或者「穿孔」是他最出名的代表作。而这些像宝宝搞破坏一样的画，却在拍卖会上被富豪们争得不可开交。

2014年，他的作品《CONCETTO SPAZIALE，ATTESA》在伦敦苏富比举槌，这幅只有裂缝的作品最终以243.5万英镑成交。

《CONCETTO SPAZIALE, LA FINE DI DIO》

2015年，他创作于1964年的作品《CONCETTO SPAZIALE, LA FINE DI DIO》以2917.3万美元（约合人民币1.85亿元）在纽约佳士得落槌，刷新了此前的个人拍卖纪录。

赤贫风的鼻祖Axel Vervoordt，正是格林威治酒店的设计师。 他深谙西方的极简主义，又迷恋东方的侘寂之美，最后他将二者结合，创立了这种新式审美。

1984年，Axel在安特卫普郊区买下一座12世纪的古堡，作为自住的私宅。

Axel没有推倒古堡的原初结构，也没有翻新裸露的砖墙和斑驳的涂料。他把日本乡村风格的横梁、做旧的木地板与粗糙的墙壁融为一体，用枯枝、裸石、腐木等充满东方禅意的事物与西方元素相融，只用一副巨型抽象画消解空间的单调。

住过格林威治酒店的卡戴珊夫妇，立刻爱上了赤贫风。他们花费2000万美金，专门请Axel Vervoordt和意大利建筑设计师Claudio Silverstrin操刀新家设计。

整个家的地板和墙面都被粉刷成了米灰色。偌大的空间里，几乎看不到太多家具，客厅里只摆放了沙发、茶几和钢琴。 就连卡戴珊本人也形容，自己的家像一个「极简的修道院」。

但精妙的设计感无处不在。混凝土水平洗手台，远看是平的，没有凹槽，就像个装了水龙头的吧台。走近才知道，洗手池表面有轻微的下沉坡度，有一个「一」字形凹槽。

此外，从地面缓缓升起130英寸电视，浴室穹顶整块发光面板…… 赤贫风+黑科技的结合，再次让卡戴珊夫妇站上设计界的鄙视链顶端。

有着皇室血统的桂离宫，是17世纪初、经历50年才建好的日式庭院。 远看像座荒寺，却以朴实自然的建筑风格，传递着日本传统美学的精髓。布鲁诺·陶特曾评价其为「浑然天成、毫无做作的现代理想建筑之典范」。

桂离宫建筑群包括庭园中心的池塘、宫殿建筑和四间茶室。庭园景致随步道的逐渐深入，像缓缓展开的画卷，展示着建筑与自然相辅相成的美。主体建筑群融入「数寄屋」风雅的建筑风格，蕴含「以贫为贵」的禅宗理念。

「光之教堂」是安藤忠雄的成名作，113平米的狭促空间只能容纳约100人。区别于其它教堂五彩绚丽的设计，它极其抽象简洁，没有传统尖塔，没有琉璃彩窗，只有厚硬的清水混凝土墙。

但是当你走进里面，才会发现它的绝妙。在礼拜堂正面的墙上，有一个垂直留出的十字形切口。当阳光顺着切口泄入，一个光的十字架便呈现出来，使信徒产生更为接近上帝的奇妙感觉。

室内座椅只是普通的脚手架木板，墙上除了「光之十字」外，没有任何多余的装饰物。 安藤忠雄说，我的墙不用挂画，因为有太阳这位画家为我作画。

（图片来源于悦游）