2018年圣诞已过，2019年的新年钟声也将要敲响。伴随着“Happy new year”的欢乐乐曲，那些即将开始的，或者已经开始却还没有结束的展览，就像一杯煮沸的咖啡，浓浓的香气扑面而来，让痴迷于此的你欲罢不能……

美国

展览：安迪·沃霍尔回顾展

时间：2018 年11月12日至2019 年3 月31 日

地点：纽约 · 惠特尼博物馆

很少有艺术家能像安迪·沃霍尔那样具有强烈的个人风格，且拥有极高的辨识度。他用非传统艺术的方式，让人们了解到图像在当代社会的重要性，并扩大了艺术家群体的影响力。本次展览是美国 1989 年以来第一次举办安迪·沃霍尔的回顾展，除了安迪·沃霍尔的作品，还有在他去世后出现的大量的新研究、新材料，将带领观众重新审视这位美国最具创造力和影响力的艺术家，呈现出一个「21 世纪的安迪·沃霍尔」。

展览：希尔马·阿夫克林特个展“未来的绘画”

时间：2018年10月12日至2019年1月27日

地点：纽约古根海姆博物馆

希尔马·阿夫克林特作为瑞典开创抽象艺术先河的先锋艺术家，受到当代精神运动如唯心论、神智学及人智学的影响，她的作品都建立于意识在心灵层面的体现——虽然这是在物质化世界中的边缘地带。她相信在绘画时能够达至更高层次的意识境界，并在绘画过程中与自己对话。阿夫克林特画作中不乏复杂晦涩的象征和符号，在越来越物质化的社会里，她以绘画在心灵层面中与意识对话。

希尔马·阿夫克林特的美国首次大型个展《未来的绘画》在纽约古根海姆博物馆展出。呈现作品中的构图、版式和文化趋向，以此展示她对抽象艺术的开创性作用。

展览：哈利·波特：魔法的历史

时间：2018年10月5日至2019年1月27日

地点：纽约历史学会博物馆

为纪念英国作家J. K. 罗琳的小说《哈利·波特与魔法石》在美国出版20周年，纽约历史学会联合大英图书馆举办本次展览，通过英国、美国、法国等多家机构的藏品，回顾千百年来人类对“魔法”的探索历程，展品还包括《哈利·波特》系列的原始手稿和插画等。

展览：消失的行为：布鲁斯·瑙曼作品展

时间：2018年10月21日至2019年2月25日

地点：现代艺术博物馆

展出美国艺术家布鲁斯·瑙曼的绘画、摄影、雕塑、电影、装置等作品，全面回顾他1960年代迄今的职业生涯成就，这是近20年来美国第一次举办瑙曼的综合展览，展览同时在现代艺术博物馆和MoMA PS1进行。

意大利

展览：蔡国强个展“花曲”

时间：2018年11月20日至2019年2月17日

地点：乌菲齐美术馆

《花曲》诞生于蔡国强2017年的乌菲齐之旅。昔日美第奇家族的波波里花园、皮蒂宫，乌菲齐主馆的版画素描部和雕塑油画展厅，与这座意大利文艺复兴的“花城”佛罗伦萨，激发他以花草为载体，呈现文艺复兴的精神和气质，它的情欲和欢娱，对自然的认识，和人性、身体的觉醒；精神与文艺复兴的灵魂相通，但以今天的方法和格局来表现，就有了今天的态度和风范。

这也是艺术家更为广阔的多年展览项目“一个人的西方艺术史之旅”的一部分。继2017年莫斯科的普希金、马德里的普拉多美术馆之后，来到佛罗伦萨。

《花曲》展厅与乌菲齐文艺复兴馆藏相连，仿佛时空隧道联通古今。以文艺复兴的最后一位大师为引子，展览包括“卡拉瓦乔园”、“文艺复兴庭园”、“彩色庭园”、“自然庭园”、“宇宙庭园”、“情色庭园”、“空中庭园”等十个展厅。

展览：波洛克和纽约画派

时间：2018年10月10日至2019年2月24日

地点：维托里亚诺博物馆（罗马）

展览展现了波洛克和纽约画派，例如罗斯科、德库宁、弗朗茨·克莱恩等人的约50张绘画杰作来多角度的呈现抽象表现主义、波洛克和纽约画派的故事。展览在展陈上的布置可谓别出心裁。在介绍“滴画法”这一部分时，策展方将汉斯·纳姆斯拍摄的“滴画法”影片投影到天花板上，让观众躺在沙发，以原片中所呈现的画布（玻璃）视角来观赏此片，感受迎面而来的”滴画法“张力。

法国

展览：让·米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）画展

时间：2018年10月3日至2019年1月14日

地点：路易威登基金会艺术馆

让·米歇尔·巴斯奎特是20世纪末最具影响力的先锋画家之一。作为20世纪80年代艺术界的“摇滚巨星”，巴斯奎特对于艺术与文化的影响力不仅限于绘画，还涉及音乐、电影、时尚等领域，被称为“黑人毕加索”。他的百余件重要作品将在艺术馆四个楼层展出，您可以深入了解大师的疯狂世界和个人生活，带您探访艺术家的足迹，从他与安迪.沃霍尔（Andy Warhol）的合作到其独特的个人创作，为您展现一个敏感、脆弱却又自我、叛逆的内心世界。

展览：迈克尔.杰克逊：在墙上

时间：2018年11月23日至2019年2月14日

地点：巴黎大皇宫美术馆

本次展览将着重展示迈克尔·杰克逊从20世纪80年代至今对流行音乐和当代艺术的影响。通过时间轴的形式，向公众讲述迈克尔.杰克逊从一个天才少年成长为时代传奇的故事，揭开迈克尔.杰克逊不为世人所了解的一面。展览期间，大家将有机会欣赏到全球40多位艺术家，包括美国著名摄影大师大卫·拉切贝尔、美国波普艺术代表人物安迪·沃霍尔、美国行为艺术家洛兰·奥格雷迪等，以迈克尔·杰克逊形象为灵感创作的绘画、雕塑、摄影、视频等各种形式的艺术品。

展览：意大利之梦：康帕纳侯爵收藏展

时间：2018年11月7日至2019年2月18日

地点：卢浮宫博物馆

此次展览主要展出藏品为康帕纳侯爵( Giampietro Campana)十九世纪三十年代至五十年代期间的藏品。此次展览也是1857以来，第一次汇集了康帕纳侯爵如此多样且珍贵的藏品，会有超过500件藏品在这次展出，其中大多数展品都是大师之作，比如: 《夫妻合葬棺》 (Le Sarcophage des Epoux)， 来自保罗·乌切洛( Paolo Uccello) 的 《圣罗马诺之战》( la Bataille de San Romano ), 展览也将侧面烘托出康帕纳侯爵这位传奇的人物，他作为收藏家的热情以及他如何收藏了如此之多之精的藏品， 同时，展览也将向大众展示康帕纳侯爵的收藏品对十九世纪下半个世纪的艺术以及艺术家们产生的重大影响。

展览：雷若阿父子的艺术故事

时间：2018年1月6日-2019年1月27日

地点：奥赛博物馆

雷诺阿是法国最负盛名的印象派画家之一，而他的儿子约翰是法国电影自然主义的代表人物，他于1945年凭《南方人》提名奥斯卡最佳导演奖。通过这对不平凡的父子，奥赛博物馆在绘画与电影这两种艺术之间搭建起了一座桥梁。博物馆的展示厅内，一边是动人的绘画作品，一边是约翰创作的电影片段，两者交相呼应，使参观者从一个全新角度来审视这两位在各自领域都拥有辉煌成就的大师兼父子的作品。

展览：胡安·米罗纪念展

时间：2018年10月3日至2019年2月4日

地点：巴黎大皇宫

2018年10月在巴黎大皇宫举办胡安·米罗纪念展，通过超150件的作品全面回顾米罗创作技巧和风格的演变。在这些时间跨度超过70年的作品中了解这位与毕加索、马蒂斯齐名的20世纪重要艺术家。

展览：法国建筑师雅克·勒克回顾展

时间：2018年12月11日至2019年3月17日

地点：巴黎小皇宫

展出18至19世纪法国“空想建筑师”雅克·勒克（Jean-Jacques Lequeu）的数百件建筑设计图纸与绘画作品，呈现他自由而独特的艺术风格与天马行空的想象力。勒克的作品以无拘无束的幻想元素著称，一般被归入“空想建筑学”的范畴。

展览：比利时画家费尔南德·赫诺普夫回顾展

时间：2018年12月11日至2019年3月17日

地点：巴黎小皇宫

费尔南德·赫诺普夫1858年生于比利时，其创作风格受到德拉克罗瓦、安格尔等新古典主义画家以及前拉斐尔派的影响，注重创作的主观性，拒绝对现实的简单再现。维也纳分离派画家克里姆特与德国画家弗朗茨·冯·施图克都受到他的影响。展览呈现近百幅赫诺普夫作品，这是过去40年来巴黎首次为他举办回顾展。

英国

展览：盐田千春个展“我在别处”

时间：截止至2019年1月19日

地点：伦敦Blain|Southern画廊

日本女性前卫艺术家盐田千春以线条做装置艺术，创造出庞大复杂如同神经脉络般的网状装置。其个展“我在别处”在伦敦Blain|Southern画廊展出。这也是艺术家在伦敦的首次个展，展览以全新的场域装置作品为中心展开，包括雕塑以及架上作品。

装置作品《我在别处》延续了盐田千春对线作为一种媒介的探索，但在这里她以一种明显不同的方式使用这种材料，用她的手指把红色的纱线制作成一个巨大的网。悬挂在画廊天花板上的网，连接地板上的一双鞋。对艺术家来说，网暗示着我们彼此之间的联系，身体内部和大脑中复杂的神经连接网络。

展览：英国建筑博物馆学会：“姜饼城市”展

时间：2018年12月8日至2019年1月7日

地点：维多利亚和阿尔伯特博物馆

“姜饼城市”展首次举办于2016年，是英国建筑博物馆学会每年定期举办的活动，目的是利用圣诞节文化向公众介绍建筑及行业知识。在欧美文化中，姜饼屋是圣诞节期间的常见节庆装饰。

本次展览以“畅想未来都市”为主题，呈现多位建筑师、设计师及工程师合作设计的城市模型，包括住宅楼房、公园及各种公共场所等50座建筑模型，均使用姜饼制作。

展览：权杖之岛：莎士比亚与金雀花王朝

时间：2018年12月8日至2019年12月1日

地点：英国国家肖像馆

数个世纪以来，英国戏剧家莎士比亚的历史剧塑造了金雀花王朝多位国王的形象，从理查德二世到亨利五世等，这些16世纪完成的剧作并非凭空创作，而是广泛参考了史实，目的是巩固和庆祝都铎王朝的地位，激发人们对英国历史的兴趣，同时促进艺术家对历史肖像画的创作。展览展出有多幅都铎王朝时期绘制的王室肖像画，包括一幅理查德二世的肖像画，呈现历史人物在人们想象中的形象。

展览：园林艺术：亨弗利·雷普顿和他的“红皮书”

时间：2018年10月24日至2019年2月3日

地点：花园博物馆

为纪念英国景观建筑师亨弗利·雷普顿（Humphry Repton）逝世200周年，伦敦花园博物馆举办本次展览，展出他亲手制作的23本“红皮书”和一批水彩画，回顾他的职业生涯，致敬他为英国园林艺术发展做出的贡献。

展览：叶凌瀚 | LUCY第三集：一到无穷

时间：2018年12月6日至2019年1月7日

地点：HdM（伦敦）

此次展览是叶凌瀚与HdM画廊的首次合作，也是艺术家在伦敦的首次个展，将展出其2018年创作的LUCY系列中的10余件绘画作品。“LUCY”是叶凌瀚两年前开始创作的全新系列，艺术家借由320万年前第一个从树上下来的直立猿人”LUCY”，展开了一系列的创作和联想。

展览：英国亚述之王：亚述巴尼拔展

展期：2018年11月8日至2019年2月24日

地点：大英博物馆

展览展出公元前7世纪亚述帝国相关的约200件物品，包括彩砖、石雕、壁画、金属器皿、黄金和象牙制家具配件等，呈现了亚述国王亚述巴尼拔的生平与故事。

展览：法国卡拉瓦乔的罗马时期：他的朋友与对手

展期：2018年9月21日至2019年1月28日

地点：雅克马尔-安德烈美术馆

展出9幅意大利巴洛克画派艺术家卡拉瓦乔（Michelangelo Merisi Caravaggio）的画作以及相关文献资料，着重关注1592年至1600年卡拉瓦乔在罗马的艺术生活与人际关系。

德国

展览：不可能之爱：荒木经惟作品展

时间：2018年12月8日至2019年3月1日

地点：柏林现代艺术博物馆

荒木经惟的作品以浪荡和露骨著称，他的作品充斥着裸体、捆绑、施虐，受尽争议，却是BBC制作的《摄影艺术百年史》中唯一被拍摄的亚洲摄影师。这样的男人同时还是个深情的丈夫，24年一直坚持拍摄妻子，在妻子去世后说出“余生只拍空景”。本次展览将展出荒木经惟早期作品和部分宝丽来拼贴新作，探索匿名与亲密、公共与隐私、现实与梦境之间的矛盾关系。

澳大利亚

展览：埃舍尔X nendo 工作室| 两个世界之间

时间：2018年12月2日至2019年4月7日

地点：维多利亚州国立美术馆

作为知名视错觉大师， 埃舍尔创作出了二十世纪最具代表性的作品。此次展览是荷兰知名视错觉大师艺术家埃舍尔与著名日本设计工作室 nendo 进行隔空对话与交流创新的大型展览，将展出埃舍尔的150多幅著名版画和绘画原作，均来自全球埃舍尔公共收藏最多的荷兰海牙市立博物馆。这些艺术作品极佳地展现了埃舍尔从1916年至1969年这段时期的绘画技巧和创作天赋，作品描绘的视觉谜题、无限阶梯与不断复现的怪圈将引发观展者的无限遐想。

展览：爱和欲望，来自泰特的拉斐尔前派杰作

时间：至2019年4月28日

地点：澳大利亚国家美术馆

展览呈现了《奥菲利娅》《夏洛特小姐》《天使报喜》等拉斐尔前派艺术家们的重要作品。在作者克莱丽莎·塞巴格·蒙蒂菲奥里（Clarissa Sebag-Montefiore）看来，拉斐尔前派绘画中的女性形象值得关注，艺术家们通过她们呈现出对于当时社会焦虑的思考，并且表达了对维多利亚时代社会风俗的反叛；另一方面，由于米莱斯等拉斐尔前派艺术家具有大批的追随者，他们在画中呈现的女性形象也构成了新的审美标准。

俄罗斯

展览：8-21世纪的俄罗斯头巾和披肩

时间：2018年12月10日至2019年3月11日

地点：俄罗斯国家博物馆

俄罗斯国家博物馆拥有国内上佳的俄罗斯头巾和披肩藏品——丝绸和锦缎、毛纺织和印刷用底布、刺绣、织花边、针织。其中的大部分藏品都会在本次大型展览活动“18-21世纪的俄罗斯头巾和披肩”中展出。此次展览将展出600件针织艺术品、油画、线条画、实用装饰艺术品和古罗斯艺术品、300件服饰藏品（头巾、披肩和围巾）。

展览：19-20世纪雕塑中的俄罗斯日常生活

时间：2018年11月22日至2019年1月14日

地点：俄罗斯国家博物馆

此次展览将展现19世纪至现在“俄罗斯生活的一个切面”，同时反映艺术家们雕塑风格和创作个性的多样性。这些雕塑作品中的情节充满了易于理解的生活矛盾和全人类共同的情感和渴望，旨在能够引起广大参观者的共鸣。

奥地利

展览：有生之年

时间：2018年10月2日至2019年1月13日

地点：维也纳艺术史博物馆

维也纳艺术史博物馆（KHM）为16世纪最伟大的尼德兰画家老彼得·勃鲁盖尔 (Pieter Bruegel the Elder，约1525/30-1569) 举办有史以来最大规模的专题展，以纪念他逝世450周年。KHM原来就是世上勃鲁盖尔作品收藏最全的美术馆，这都归功于16世纪哈布斯堡王朝的成员品味非凡，以鲁道夫二世为首，收购和保存了大量他的作品。这次特展汇集了大师的90多件作品，包括存世40多张绘画作品中的四分之三，素描和版画作品中的接近半数，其中大部分作品都从不被外借。

日本

展览：颜真卿：超越王羲之的名笔

时间：2019年1月16日至2月24日

地点：东京国立博物馆（平城馆）

东京国立博物馆官方公布了颜真卿大展完整展品清单，以及其中部分展品特殊的展期。目录里包括了据传早已消失的北宋李公麟传奇画作《五马图》卷，李公麟笔下的马对后世影响深远，《五马图》是其代表作。此作曾入藏清宫，溥仪退位后被运出宫，此后行踪近乎成谜。近数十年来，几乎没有人见过它的真迹，关于其是否存世，说法很多。最主要的一种说法，是认为它已经在二战中毁于战火，只留下黑白的珂罗版印刷品，藏于北京故宫博物院图书馆。东京国立博物馆公布了《五马图》的真迹局部，尽管只是画作的五分之一，但已是巨大的惊喜。

展览：永远的大师吴昌硕：纪念巨匠诞辰175周年 暨吴氏五代书画展

时间：2019年1月6日至2019年1月18日

地点：大阪蜗庐美术馆

2019年适逢吴昌硕诞辰175周年，蜗庐美术馆推出纪念特展。吴昌硕是中国近代杰出的艺术大师。其在绘画、书法、篆刻、诗文领域均有精深之造诣，其绘画融入篆籀笔法，笔墨恣肆雄奇，气象苍茫古厚，开大写意花鸟画之一代新风，将20世纪文人绘画推向了新的高峰。其书法长于篆、隶、真、行，尤精石鼓文。其篆刻远宗秦汉，近取邓石如、吴让之、赵之谦，遒厚古劲。吴昌硕还积极推动了中国书画篆刻艺术的国际交流，尤其是在日本有着巨大的影响力。以书画大师吴昌硕先生为代表的吴氏五代用实际行动为中日间的文化交流与发展做出了卓越的贡献。

展览：蒙克：灵魂的呐喊与共鸣

时间：2018年10月27日至2019年1月20日

地点：东京都美术馆

展览展出近100幅蒙克的油画与版画作品，这些精挑细选的作品主要来自蒙克的故乡挪威蒙克美术馆，该美术馆收藏的蒙克作品数量为世界之最。特别值得一提的是，蒙克的《呐喊》拥有众多版本，由蒙克美术馆所收藏的油彩与蛋彩画的版本首次来到日本，在此次蒙克大展中展出。

展览：荷兰黄金时代画家维米尔展

时间：2018年10月5日至2019年2月3日

地点：上野之森美术馆

约翰内斯·维米尔（Johannes Vermeer），17世纪荷兰黄金时代的杰出代表，享有世界级的声誉与地位，同时因存世作品稀少闻名，目前仅能确认35幅真迹，本展展出其中的9幅，是刷新日本美术史记录的大“维米尔展”。

展览：穷极美丽的中国陶瓷

时间：2018年12月18日至2019年2月3日

地点：京都国立博物馆

展览将展示京都国立博物馆（Kyoto National Museum）近年获寄赠的中国陶瓷，呈现其美丽的造型与色彩，同时陈列同为寄赠品的中国青铜器、金工、雕刻等。

展览：沉睡于砂丘的弥生人- 山口县土井滨遗迹的半世纪

时间：2018年12月11日至2019年3月24日

地点：国立科学博物馆

弥生时代指日本考古史上公元前10世纪到公元3世纪的时期，一般被认为是一个重大的转折点，从中国大陆传来的稻田耕作不仅改变了当时的食物，更是成为变革社会与文化的原动力。展览通过介绍开启弥生时代人类遗骨研究的土井滨遗迹，呈现弥生人研究的历程。

展览：扇之国、日本

时间：2018年11月28日至2019年1月20日

地点：三得利美术馆

折扇诞生于日本，其最早的起源无法详细考证，但最迟在10世纪已作为特产被带到中国和朝鲜半岛，中国古代文献称之为折扇、折叠扇或倭扇，以示与中国传统团扇的区别。展览站在广阔的时代视角，介绍日本人钟爱的“扇”之美的世界。

（凤凰艺术综合报道）