当地时间2019年5月11日，第58届威尼斯双年展金狮奖获奖者揭晓。来自美国的艺术家亚瑟·贾法（Auther Jafa）获此殊荣。金狮奖终身成就奖则颁给了美国艺术家吉米·达勒姆（Jimmie Durham）。艺术家Haris Epaminonda获得“银狮奖—青年艺术家奖”，艺术家泰瑞莎-马格勒斯（Teresa Margolles）与奥托邦戈·恩坎加则共同获得“特别提名艺术家奖”。同时，比利时国家馆获特别提名国家馆奖，立陶宛国家馆则摘得金狮奖国家馆的桂冠。“凤凰艺术”第一时间独家采访了本届终身成就金狮奖得主吉米·达勒姆，最佳艺术家金狮奖得主亚瑟·贾法。以下是“凤凰艺术”为您带来的现场报道。

特别提名艺术家奖

▲ 颁奖现场，特别提名艺术家奖获得者之一泰瑞莎·马格勒斯（Teresa Margolles）上台领奖

▲ 颁奖现场，特别提名艺术家奖获得者之一艺术家奥托邦戈·恩坎加（Otobong Nkanga）上台领奖

▲ “凤凰艺术”专访特别提名艺术家奖获得者之一艺术家泰瑞莎-马格勒斯（Teresa Margolles）

泰瑞莎·马格勒斯（Teresa Margolles），1963年出生于墨西哥最为危险暴力的北部省，目前生活并工作于墨西哥。她是是墨西哥 SEMEFO小组的创办人之一，90年代初这个拥有病态倾向的小组在墨西哥城开始冒出。他们的第一个展览在 Carillo Gil 美术馆，创作的作品是一块块类似雕塑的被切块的马肉。和达明安.赫斯特不一样的是，小组的目的不是要让人震撼，他们更多是试图挖掘死亡的美。SEMEFO是Servicio Medico Forense一间曾经是墨西哥最诡异的停尸房的名字简称，后来这个老停尸房变成了泰瑞沙的工作室。

▲ 泰瑞莎·马格勒斯（Teresa Margolles）作品

1990年，泰瑞莎-马格勒斯结识了一起组建艺术团体SEMEFO的两位成员：卡洛斯-洛佩斯（Carlos lopez）、阿图鲁-安格鲁（Arturo””Doctor””Augulo）；1990－1994年，这个团体拍摄了许多的验尸房里的照片和对盗墓棺材的拍摄。这期间，三人不只是做了这些；1994年，这个团体首次尝试性地展出了用有机体残余物创作：一头翘起的前蹄用后蹄站立的马的尸体；一个马蹄标本；1996年，他们用血在白漆上印下尸体印记；1999年，他们在一块水泥砖块里，安葬了一个婴儿；2000年后，西哥实行了71年的一党统治的局面结束了，社会变的更加动荡不安，暴力事件更加频繁的发生；2000年马格勒斯用一口棺材作为交换条件，从一位被刺杀的朋克青年那里得到了一个舌头，并制作成一个“舌头”作品，其上有一个刺环；2001年，马格勒斯在墨西哥ACE画廊里，展示了一个空荡荡的展厅内，只有幽暗的灯光，此时一个压缩机把许多的气泡打向了那些参观者。每个沉浸在其中的人，都被这些气泡诱惑了。可没有人知道，这些水是清洗过尸体的；

▲ 泰瑞莎·马格勒斯（Teresa Margolles）作品

▲ 奥托邦戈·恩坎加（Otobong Nkanga）

奥托邦戈·恩坎加（Otobong Nkanga）1974年生于尼日利亚卡诺州，现居比利时安特卫普，从事视觉艺术、行为艺术，毕业于奥巴菲尼·阿沃洛沃大学，巴黎国立高等美术学院、荷兰皇家艺术学院。2008年，她在阿姆斯特丹Dasarts取得了表演艺术硕士学位，现工作定居于比利时的安特卫普。恩坎加的成长经历是她创作的灵感来源之一，如逝去的童年和燃烧至灰烬的房子一样，恩坎加认为一切物质都在进行着不断地变化，不仅是人类，而且矿物、植物和土壤皆为如此。她所感兴趣的是这些物质经历缓慢的量变，最终达到质变的过程。恩坎加对环境变化进行广泛而深入的研究，她研究了自晚期资本主义兴起以来，人类对自然资源的大量开采。恩坎加认为这种开采的主要媒介是人的身体，因此在她的纸上和挂毯作品中，经常出现以身体进行采矿的画面。（汪涵）

▲奥托邦戈·恩坎加（Otobong Nkanga）《14个房间》,2014,巴塞尔

▲ 奥托邦戈·恩坎加（Otobong Nkanga）与彼得韦勃等，《土地对话》， 2014，圣保罗

银狮奖—青年艺术家奖

▲ 颁奖现场，银狮奖—青年艺术家奖获得者艺术家Haris Epaminonda 上台领奖

▲ “凤凰艺术”专访银狮奖—青年艺术家奖获得者艺术家haris epaminonda 

1980年 Haris Epaminonda出生于塞浦路斯首都尼科西亚，这是块充满政治纷争的国土（边界土地，处于北塞浦路斯与塞浦路斯共和国共治地区，也是塞浦路斯岛上最大的城市），至今没有被国际社会承认。Haris如今生活和工作在柏林,她的作品形式以多媒体艺术为主，同时有摄影和装置作品，她非常擅长利用现有的材料，如废弃书、报纸杂志、旧旅行照片、民俗物件、废弃电视节目标等，制成拼贴作品），这些废材料在她的手下，重新整治、拼接、翻转，形成了一种非线性的叙事象征，把不同时代的废弃纸张转变到统一物件中，有死而复生的含义，神秘而具有多种含义，这种作品自然而然地散发出Haris出生地的某种特质：处于地缘政治边缘的城市，充满争议和复杂性，远古神秘的城市历史却与现代艺术完美的冲撞融合。

金狮奖最佳艺术家奖

▲ 颁奖现场，艺术家亚瑟·贾法正在发表获奖感言

▲ 颁奖现场，“凤凰艺术”专访艺术家亚瑟·贾法

亚瑟·贾法（Arthur Jafa）于1960年出生在美国密西西比州，他被媒体形容为一个“不是以Race（种族）的角度，而是从Human（人）角度去触及和表达黑人文化”的艺术家， 这令他与许多同为非裔的艺术家们区别开来。他擅长使用影像来进行创作，他的作品多为长度约十分钟的视频，并带有配乐。他还是一位电影摄像师，曾与著名导演斯派克·李合作，他参与的电影《Daughters of the Dust》还赢得了圣丹斯电影节最佳电影摄像奖。Arthur Jafa对于视觉影像的敏感源于天生，小时候他身边并没有任何可以去的地方令他获取关于视觉艺术的厚重画册或资料，但是他本能地喜欢捕捉令他兴奋的视觉画面，“看这个，看这个，你觉得怎么样？”是他经常说的一句话。

▲ 亚瑟·贾法（Arthur Jafa）《Monster II》2017，146.6 x 165 x 53 cm

▲ 亚瑟·贾法（Arthur Jafa）2016年的短片《爱是信息，信息是死亡》 

▲ 亚瑟·贾法（Arthur Jafa）《Apex (2013) (Still)》，Video, colour, sound. 8’22’’ 图片 Simon Vogel

▲ 亚瑟·贾法（Arthur Jafa）《Frida Orupabo》Untitled, 2016-2017, Black and white photograph 图片来源于艺术家

金狮特别提名国家馆奖项：比利时国家馆

威尼斯艺术双年展比利时国家馆主题为：（Mondo Cane），策展人为Anne-Claire Schmitz，选择带来了Jos de Gruyter & Harald Thys作为参展艺术家。他们带来一个叫作“Mondo Cane”的作品，在国家馆中，带有幽默感的人物会让观众联想到欧盟。创办布鲁塞尔非盈利空间La Loge的主任Anne-Claire Schmitz将担任这个项目的策展人。瓦隆-布鲁塞尔大区的文化部长Alda Greoli在一份《泰晤士报》引用的申明中说，“我坚信这个组合所带来的作品拥有能让我们国家馆熠熠生辉的品质，我希望它将带给观众探索法兰西共合体卓越创造力的渴望，更概括地说，是在比利时的法兰西共合体。”

▲ 展览现场，比利时国家馆

金狮最佳国家馆奖：立陶宛国家馆

▲ 颁奖现场，金狮奖国家馆立陶宛国家馆获奖

▲ 展览现场，立陶宛国家馆 Sun & Sea（Marina） 图片：Neon Realism.

金狮奖终身成就奖

▲ 颁奖现场，金狮奖终身成就奖获得者艺术家吉米·达勒姆（Jimmie Durham）上台领奖

当日，经过第58届威尼斯双年展总策展人拉尔夫·鲁戈夫（Ralph Rugoff）的提名，吉米·达勒姆（Jimmie Durham）获得金狮奖终身成就奖这一巨大荣誉。（详情可点击阅读“凤凰艺术”相关报道：凤凰艺术 | 2019威尼斯金狮终身成就奖为何颁给这个拿石头砸车的老头）

▲ “凤凰艺术”专访金狮奖终身成就奖获得者艺术家吉米·达勒姆（Jimmie Durham）

▲ 吉米·达勒姆（Jimmie Durham）

达勒姆是在20世纪60年代美国民权运动期间进入大家视野的。他的第一次个展1965年在美国得克萨斯州的奥斯汀举行。1968年，达勒姆移民到了瑞士日内瓦，之后，他就读于日内瓦的一个高等美术学院。1973年，他回到美国参与“美洲印第安人运动”（AIM）。这个组织的目的是为印第安人争取在联合国的合法权利。1994年移居到欧洲之后，达勒姆开始大量用石头来做作品，这是他反传统与反纪念性的一种表达方式。某种程度上，他把石头看成是天然的雕塑作品——并且是最恒久存在的雕塑。