“超融体——2021成都双年展”于11月6日至 2022年4月6日在成都市金牛区天府艺术公园内的成都市美术馆举办。作为后疫情时代规模最大、学术性最高的艺术双年展之一，2021成都双年展由中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安担任总策展人，著名艺术史学家吕澎作为学术委员会主任，与18位联合策展人、1个学术委员会共同携手策划，展览由 8 个主题展版块、1个美术馆馆长峰会和17个平行展版块组成，共邀请了海内外272位艺术家参与，覆盖全球35个国家与地区。

双年展第四板块“时潮共燃”由28位国内外艺术家的作品构成，共同呈现年轻态的当代艺术、时尚、设计、潮艺术之间交融互动共生共融的状态，探讨艺术如何在时尚设计潮流的意境中重生焕发一种新的活力。

“超融体——2021成都双年展”于11月6日在成都市金牛区天府艺术公园内的成都市美术馆A区（成都市天府美术馆）、成都市美术馆B区（成都市当代艺术馆）拉开帷幕，展期持续至 2022年4月6日。

▲ 2021成都双年展“时潮共燃”版块展览现场

2021成都双年展由中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安担任总策展人，著名艺术史学家吕澎作为学术委员会主任，与8个策展团队、18位联合策展人、1个学术委员会共同携手策划，展览由 8 个主题展版块、1个国际美术馆馆长峰会和17个平行展板块组成，共邀请了海内外272位艺术家参与，覆盖全球35个国家与地区。

其中第四板块“时潮共燃”由中央美术学院美术馆设计总监纪玉洁（博士，副研究员），以及中央美术学院设计学院副教授周博担任策展人。“时潮共燃”版块呈现的是年轻态的当代艺术、时尚、设计、潮艺术之间交融互动共生共融的状态，探讨艺术如何在时尚设计潮流的意境中重生焕发一种新的活力。同时这个版块还触及到了大众文化，消费主义，流行文化，时尚文化的讨论。

▲ 2021成都双年展“时潮共燃”版块展览现场

“时潮共燃”版块由28位国内外艺术家的作品构成，观念影像、时装、插图、概念设计、绘画、装置、雕塑所要呈现的是当代艺术、时尚和设计之间交杂互动、共生共融的一种状态，艺术在时尚和设计的语境中重生并焕发新的活力，这也是全球当代艺术的一个重要面向。

参展艺术家

4aC Design

曹斐

陈粉丸

[英] Helen Marten

何翔宇

简策

蒋睿莹

焦洋

[美] Kaws

[日] Teppei Kaneuji

李洋画梦

柳迪

陆亮

陆扬

马秋莎

庞凡

宋琨

孙博

田晓磊

汪晓芙

王昶

温凌

邬建安

吴哲仁

徐震、

Xander Zhou

[美] Alex Da Corte

邹游

本期将介绍参展的当代著名的街头涂鸦艺术家 KAWS 和美国概念艺术家 Alex Da Corte 和他们的作品。

KAWS

美国涂鸦艺术家与设计师KAWS生于1974年11月4日，目前生活和工作于纽约布鲁克林。他以绘画、大型雕塑、玩偶、家具和印刷物作品而闻名。他的卡通雕塑很好地融合了波普艺术和文化，在创作系列玩偶作品 Companionl 时，他对米老鼠的形象加以改造，用两只”X”替换了米老鼠的眼睛，这也成为了 KAWS 的标志图像。

KAWS 的原名为 Brian Donnelly，出⽣于美国新泽⻄的泽⻄城，他在纽约视觉艺术学院毕业并获得纯艺术学⼠学位后，从事迪⼠尼的动画背景制作。⼀九九零年代早期，KAWS在纽约以涂鸦艺术家的身份开启他的艺术事业，开始以⾃⼰ 独特的⻛格对商业⼴告进⾏再创造。1998年，KAWS 获得了“Pernod Liquid Art Award”奖项，这个奖项为⻘年艺术家提供了资⾦奖励。

艺术家作品｜Works  

▲  展览现场：KAWS，《无题》，2016

KAWS 以绘画、大型雕塑、玩偶、家具和印刷物作品而闻名，他的复合式的卡通雕塑对人性进行探索，形式大胆生动，很好地融合了波普艺术和文化。这件作品以海豚的形象为参照，艺术家为其制作了相应形状画框并绘制上独特的设计，其中也使用了他的标志性图像“X”。“无题”很好的展现了KAWS擅长的抽象形式、几何涂鸦和个人鲜明的风格。

KAWS 多年与耐克、优衣库等服装品牌合作，还以大型公共装置而出名，例如2019年在香港巴塞尔期间在香港港口安装的“KAWS：假日”（KAWS：Holiday）。在创作THE KAWS ALBUM时，他改造了披头士乐队的 Sgt.Pepper’s Lonely Hearts Club Band 专辑的封面设计，他用辛普森一家的动画角色取代原图，并在许多人物的眼睛上画上了“X”。

在艺术行业工作多年后，KAWS 获得了街头艺术界同行的认可，近期也在博物馆和画廊界建立起了一定声望。他曾在布鲁克林博物馆、沃斯堡现代美术馆、上海余德耀美术馆、韦克菲尔德约克郡雕塑公园、高等艺术博物馆和哈里斯博物馆举办个人展览。KAWS 的作品被高等艺术博物馆（High Museum of Art in Atlanta）、沃思堡现代艺术博物馆（Modern Art Museum of Fort Worth）和巴黎罗森布鲁姆收藏（Rosenblum Collection in Paris）等机构永久收藏。

▲ 《KAWS 》专辑 ，2005年  图片来源：艺术中国

▲ KAWS，《库尔夫（缠绕）》，2009年 Courtesy Christie’s

▲ KAWS，《回家的路》 ，2012年

▲ KAWS，《在森林里》 ，2002年 Courtesy Christie’s

Alex Da Corte

Alex Da Corte 于1980年出生于新泽西州的卡姆登。他获得了费城艺术大学的美术学士学位，以及耶鲁大学艺术学院的美术硕士学位。Alex Da Corte 最近被列入2019年威尼斯双年展，由拉夫·鲁戈夫（Ralph Rugoff）策划的国际展览“愿你生活在有趣的时代”（May You Live in Interesting Times）；以及匹兹堡的第57届卡耐基国际会议。他最近的个展是在德国的科隆艺术馆（Kölnischer Kunstverein）举办的（2018）。最近的其他个展包括在纽约Karma画廊（2018）；奥地利维也纳分离派展览馆；洛杉矶哈默博物馆的“艺术+实践”机构（2016）；马萨诸塞州当代艺术博物馆（2016）；荷兰鹿特丹的博伊曼斯·范伯宁恩美术馆（2015）；以及费城当代艺术学院（2014，与杰森·穆森一起）。

艺术家作品｜Works  

▲展览现场：Alex Da Corte, 《橡胶铅笔恶魔》, 2018

Alex Da Corte的《橡皮铅笔魔鬼》(Rubber Pencil Devil，2018)是一个雄心勃勃的视频装置作品，是一个循环的、两小时40分钟的长达57个高度风格化的视频，灵感来自广泛的西方图像和文化资源。 

▲ Alex Da Corte，《超人》,2018

艺术家在视频中扮演埃米纳姆

这部作品历时三年，以《罗杰先生的邻里》（Mister Roger’s neighborhood）这个梦幻般的领域为出发点。《罗杰先生的邻里》是1968年至2001年期间播出的一档深受喜爱的儿童教育节目。而且还从20世纪和21世纪的肖像画中抽取了一些演员角色，其中包括老式电视、动画、酷儿偶像。

▲Alex Da Corte，《橡胶铅笔恶魔》，2018 ©Alex Da Corte,courtesy Sadie Coles HQ,London

该作品首次在第57届卡内基国际展览会上展出，被认为是一个能够提供给人以身临其境感受的特定场所。在作品每次展出时，Alex Da Corte 都欢迎观众在意义和无形感受方面进行链接。自始至终，这些人物似乎沉浸在一个超现实、超大型和过于饱和的宇宙中，他们表演一系列令人催眠的缓慢编排的动作，镜像着童年梦幻般的舞台和服装。

▲Alex Da Corte，《橡胶铅笔恶魔》，2018© Alex Da Corte, courtesy Sadie Coles HQ, London

Alex Da Corte扮演的兔八哥，在视频中唱着蓝月亮

整体而言，这些作品构成了一个多感官体验的万花筒，充满了寓意和荒诞，以及意想不到的片段，尝试去探索和解构西方的修辞和社会政治问题。

在“时潮共燃”版块，可以看到当今年轻艺术家们的一种时尚态度，时尚流行并不意味着一个瞬间或者是轻浮，当时尚与艺术结合的时候是可以探讨很多有深度的问题的。除了一些关于未来话题的讨论，当今年轻艺术家在创作上不仅秉持探索创新的当代态度，也并没有忘记传统的文化，他们也在用他们的智慧尝试把传统文化转化为一种新的时尚。

关于展览

超融体——2021成都双年展

展览时间：2021年11月6日—2022年4月6日

开幕时间：2021年11月6日 

展览地点：中国成都当代美术馆、天府美术馆

总策展人: 范迪安 

学术委员会主任: 吕  澎 

展览学术委员会（按姓氏笔划排序）：王明贤、王春辰、王绍强、王璜生、吕品晶、刘家琨、张子康、苏新平、吴洪亮、何桂彦、宋协伟、杨    卫、范迪安、周春芽、邱志杰、冀少峰

专题策展人：

多态共生：范迪安、吕   澎、邱志杰、张子康、杨   卫、冀少峰

家园共栖：方振宁、韩   涛

智能共振：邱志杰、Jeffery Shaw

时潮共燃：纪玉洁、周   博

生态共度：王绍强、贾蕴博

意匠共鸣：何桂彦、李珂珂

民族共情：吴洪亮、薛   江

美育共线：吕   澎、王春辰

未然共思：张子康、高   高