陶身体剧场获2023威尼斯舞蹈银狮奖,金狮奖是她……

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2023年2月8日,威尼斯双年展董事会在舞蹈部艺术总监韦恩·麦格雷戈(Wayne McGregor)的推荐下,批准了2023年威尼斯双年展舞蹈金狮奖,并将于2023年7月13日至29日在威尼斯举行的第17届国际当代舞蹈节期间予以颁发。

其中威尼斯双年展终身成就金狮奖颁给了行为艺术家西蒙娜·福尔蒂(Simone Forti),陶身体剧场获得了威尼斯双年展舞蹈银狮奖。陶冶、段妮成为继谭盾2017年获得金狮奖音乐终身成就奖之后,史上第二位荣获狮奖的中国人。

以下是凤凰艺术为您带来的综合编译快讯。

Part.1 西蒙娜·福尔蒂(SIMONE FORTI)

韦恩·麦格雷戈(Wayne McGregor)在给西蒙娜·福尔蒂(Simone Forti)颁奖的推荐词中写道:

西蒙娜·福尔蒂汇编了一套作品——从表演、绘画、电影、录像、摄影、装置和文本,其范围之广令人震惊,其视野之独特令人惊叹。作为多种媒介的创新者和即兴舞蹈专家,福尔蒂的艺术经常将运动、声音和物体的元素结合在一起,形成新的、令人惊讶的混合艺术——这些作品对后现代舞蹈的发展具有开创性的影响,对极简主义也有启示意义。

福尔蒂将自己定义为艺术家或运动艺术家,而不是被 ""编舞家 ""的惯例和正统观念所束缚,他在创作领域之间自由而无缝地移动,疯狂地混合各种学科,并在这样做的时候,倡导身体的首要地位,或者说 ""用身体思考 ""作为一种实验、游戏和(再)发明的力量。

福尔蒂的作品已被全球各大博物馆和收藏家收藏;她以自然为基础的即兴舞蹈技术,首先由安娜·哈尔普林(Anna Halprin)传授给渴望与自己的基本舞蹈力量相联系的学生,这种力量可以说是福尔蒂大胆舞蹈的核心所在。福尔蒂60年轨迹的概念力量,其严谨的想法和简单的执行,其狡猾的机智,其无休止的好奇心——所有这些都巩固了福尔蒂作为一个真正的艺术天才的遗产,不断惊讶的想象力和激励我们公众,再次看到回到福尔蒂的过去,向福尔蒂的未来前进。一个无与伦比的遗产,我们是多么感激。

西蒙娜·福尔蒂参加了1980年威尼斯双年展(第39届威尼斯双年展)中的70年代艺术部分——由阿奇尔·博尼托·奥利瓦、迈克尔·康普敦、马丁·昆茨、哈拉尔德·塞曼策划的从事行为艺术的艺术家的电影和视频作品;而2018年丹萨双年展则展出了《舞蹈构造之夜》,这部电影展示了福尔蒂1961年在小野洋子的阁楼/工作室表演的全新舞蹈作品,这个系列后来在2004年当代艺术博物馆(MOCA)重新构建。

Part.2 陶身体剧场(TAO DANCE THEATER)

陶身体剧场在陶冶、段妮的带领下,作品演出足迹遍及5大洲40个国家,曾受邀在纽约林肯中心艺术节、爱丁堡国际艺术节、悉尼歌剧院、巴黎城市剧院、美国舞蹈节等艺术节和剧院演出。舞团的作品也在抖音上惊艳了5 亿零舞蹈基础的抖音用户。

韦恩·麦格雷戈在他的推荐想法中说:“在他们的作品中放弃叙事、信息和精心设计的舞台布景,陶冶和段妮建立了一种独特的、进化的舞蹈流派。这种舞蹈流派令人着迷,充满了极简主义的力量。他们的舞团陶身体剧场成立于2008年,致力于化繁为简的‘纯舞蹈’美学,消除了任何动作的分类,并推而广之。身体被呈现为一种元素,因其视觉魅力而被感知——没有表现、叙述或背景,只是作为一个物体单独存在。只通过使用灯光和声音设计来放大,让观众直面作品,直面以身体为核心的技术、语汇和形式的挑战。

“正是这种对‘动的力量’抱有的信心(通过他们独创的‘圆运动体系’发展起来),以及它所有的潜力和表现力,它的细致入微、优雅、特质、限制和制约,要求我们反复观看、观察——去领会,去真正的看到其中隐藏的深意,就像第一次体验身体和纯粹的舞蹈一样——沉浸在它所有令人叹为观止的奇观、优雅且发自肺腑的动觉交流中。

“陶身体剧场是一个具有远见、使命和宗旨的杰出舞团。就像过去伟大的舞蹈家一样,他们将身体的本质理解为‘宇宙的缩影’,并从中找到了自己独特的领域去探索和扩展。他们在这个陌生领域的深入探索是巧妙的、重要的、有启发性的,在观看他们的同时,我们也被他们的才华和睿智所拥抱和激发。”

陶身体剧场将于 7 月 28 日和 29 日在舞蹈双年展上演三部新作品——《11》《13》《14》。作为享誉世界舞台的“数位系列”的延续,这三部作品将在马利布兰剧院 (Teatro Malibran) 进行意大利首演。

▲ 陶身体剧场《11》

▲ 陶身体剧场《13》

▲ 陶身体剧场《14》

 

往届威尼斯舞蹈金狮奖获得者

过去,舞蹈终身成就金狮奖已颁发给默斯·坎宁安(1995年)、卡罗琳·卡尔森(2006年)、皮娜·鲍什(2007年)、吉里·基利安(2008年)、威廉·福赛(2010年)、西尔维·吉列姆(2012年)、史蒂夫·帕克斯顿(2014年)、安妮·特里萨·德·基尔斯马克(2015年)、马吉·马林(2016年)、卢辛达·蔡尔兹(2017年)、梅格·斯图尔特(2018年)、亚历山德罗·沙罗尼(2019年)、拉里伯特(2020年)、杰曼·阿科尼(2021年)、手柄原三郎(2022年)。

银狮奖致力于奖励有前途的年轻舞蹈艺术家,或奖励在培养新人方面表现突出的机构,过去曾授予安妮·特蕾莎·德·基尔斯梅克尔的表演艺术研究和培训工作室(2010年)、米歇尔·迪·斯特法诺(2014年)、达纳·米歇尔(2017年)、马琳·蒙泰罗·弗雷塔斯(2018年)、史蒂芬·米歇尔和泰奥·梅西尔(2019年)、克劳迪娅·卡斯特鲁奇(2020年)、欧娜·多赫蒂(2021年)、罗西奥·莫里娜(2022年)。

 

BIOGRAPHICAL

NOTES

陶身体剧场

陶身体剧场(TAO Dance Theater)是由陶冶、段妮、王好创立于2008年的全职现代舞团,是中国首个应邀在美国林肯中心艺术节、英国爱丁堡国际艺术节、澳大利亚悉尼歌剧院和法国巴黎城市剧院演出的现代舞团,也曾受邀在美国舞蹈节(ADF)演出,并担任驻节艺术家。英国伦敦沙德勒之井剧院连续五次委约舞团创作,六次力邀舞团在伦敦公演呈现作品。

舞团以简约的创作理念及质朴的身体美学开创的“数位系列”巡回演出已遍及世界五大洲,四十余个国家,百余个不同艺术节,引起了各界人士的广泛关注,并成为国际舞台上备受瞩目、最具当代性的中国舞团之一。

在表演艺术的多元跨界和探索上,舞团的“数位系列”与“无数系列”作品曾受邀在古罗马角斗场遗址、巴黎时装周秀场、新加坡艺术科学博物馆、阿那亚海边舞台、上海交响乐团音乐厅、北京国际设计周等不同空间进行跨界演出。2015年巴黎时装周,陶身体受邀与日本设计师山本耀司的Y-3品牌进行现场合作。2019年陶身体与云门舞集联合制作《交换作》,并在两岸十多个城市展开巡回演出。2021年自制的《无限行走》,连续数周登上线上平台热搜榜,其解放身体的行走方式引发数万网友竞相模仿,相关视频获得近5亿次播放。曾四次登上纽约时报,其首席艺术评论家Alastair Macaulay以“戏剧性的张力……舞者对身体运动的控制和强大的驱动力……激情与能量是如此的非凡和吸引人”的高度评价来形容舞团作品。舞团作品曾被纽约《Time Out》杂志评选为世界十个最佳舞蹈表演之一。

2021年,陶身体剧场成立了DNTY艺术延伸品牌和陶身体教室,前者以“衣服应当跟随身体”的设计理念释放艺术家的灵感,结合服装、音乐、舞蹈、影像等多元表演艺术的创意,衍生及分享舞者们的穿搭美学与生活方式。后者“关注更多人的身体”,推出圆运动体系课程,让更多素人发现“身体原来还可以这样动”,去感受,去体验,去探索身体像万花筒一样的无限可能性。

 

(凤凰艺术 综合报道 编译/编辑/解雅祺 责编/索菲)

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