周名德&王依雅:他们从山海中走来

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近日,“身在山海”:周名德与王依雅的双个展在北京开幕,展期为4月2日⾄23⽇。本次展览作为2021年台北索卡艺术双个展“⽉·同⾈”的延续,梳理了两位艺术家近年来的创作脉络,展出了他们最新的艺术作品。以下是凤凰艺术为您带来的现场报道。

▲ 艺术家周名德与王依雅

周名德是谁?

他毕业于中央美术学院,在由湖南卫视重磅打造的国内首档人气绘画类综艺节目《会画少年的天空》中,位列李冰冰组,斩获“天空艺术家”前三甲。在节目上,周名德的《冰的无声诗》《寻月》等五件(组)山水画作品突破了传统中国画的创新与可能,其中的巨幅作品《此山中》高度近四米,他将完整的画面切割、重组,为观众提供熟悉且富有趣味的游历感。在继承、探索传统文脉精神特质的同时,周名德不断打破中西古今、传统与现代的固有思维,将内心深处的“叛逆”,赋予作品动人的生命力。

王依雅是谁?

她1989年生于中国浙江,本硕毕业于中央美术学院国画系,博士毕业于中国美术学院国画系。现就职于中国美术学院。作为一名有着强烈女性意识、生命意识的艺术家,王依雅在画面中绘制了繁花锦簇的花冠,花簇的形态奔涌向上、昂扬舒展,更令观者深切感受到生命的极尽灿烂,然而艺术家更想表达的是,待红消香断、春残花落、春尽红颜老、花落人亡之时,“又有谁怜?”(魏祥奇)

或许值得珍视的事物很多。花,生命,山水,艺术,又或是彼此二人。这一对年轻的艺术爱人,用各自的情感与笔触描绘着他们心中的万千世界。而在艺术内外,他们更是彼此包容、互相成长。

譬如山与海,譬如人与花。同频共振,和生万象。

▲ “身在山海”展览现场

▲ “身在山海”:周名德与王依雅的双个展展览现场,《会画少年的天空》策展人、著名脱口秀演员、编剧李诞

▲ “身在山海”:周名德与王依雅的双个展现场,左:著名华人当代女性艺评家、策展人,此次展览学术主持陆蓉之,右:此次展览艺术家周名德

本次展览作为2021年台北索卡艺术双个展“月·同舟”的延续,梳理了两位艺术家近年来的创作脉络,并展出他们近期最新的艺术作品。展览由著名策展人、艺术评论家陆蓉之担任学术主持,吴若琪策展,展览将持续⾄4月23⽇,为到访观众献上由两位艺术家打造的典雅“山海”盛宴,游历于作品间深刻地感受两位艺术家作品间的对话与能量互动。

▲  “身在山海”:周名德与王依雅的双个展开幕现场,从左至右:艺术家、《会画少年的天空》选手苏杭,劳炜科(2046),艺评家、策展人、此次展览学术主持陆蓉之,艺术家周名德、艺术家王依雅、中央美术学院教授、中国画与书法学院副院长丘挺、凤凰艺术总编辑肖戈、索卡艺术中心创始人萧富元、《会画少年的天空》选手徐圣伦

⼭令⼈安然,海使⼈恬淡。⼭与海,⼀静⼀动,⼀刚⼀柔,⼀个笔直向上冲天⽣⻓,⼀个⼴阔⽆边向下求深。⼭⽯树⽊,浩渺烟波,在⼭与海的交汇处逐渐形成了滋养世间万物的陆地。⼭海之间这种相⽣相⻓的关系就像两位艺术家作品之间的对话。

▲ “身在山海”:周名德与王依雅的双个展开幕现场,中央美术学院教授、中国画与书法学院副院长丘挺致辞

中央美术学院教授、中国画与书法学院副院长丘挺在致开幕词时表示,“身在山海,祝贺这对伉俪各自在艺术上的唱和。他们一直非常勤勉、刻苦、善于思考,当然最重要的是他们作为艺术家在当今非常敏锐地捕捉和表现自己对于世界的看法,呈现出两种非常别致的状态和面向。名德从本科毕业创作就获奖,他一直对自己的发展有清醒的认知。这建立在他对自己的思考和对整个绘画史的认识上。他作为湖南人,把这种诗歌骚体的精神进行转换。去年在湖南卫视擂台赛看到他的心气非常高,当时也拿到了最高的票数,他是能够被实战在场激发出巨大能量的艺术家。他可以打大仗。

依雅比名德要温柔婉约,我很喜欢她的画,里面有今天女孩子的万花筒般迷离的各种情态。跨时空打破物理空间的带有意识流的表现。但这种表现又不是稍纵即逝,而是要慢慢磨进去。看到她让我想到很多古代闺秀那种极致的精神。一船花气,温风舞曲,像诗经里描绘的意态。而同时又在她的作品里能看到当代性的转换和呈现。每次看她的画,都会勾起读者视觉的贪婪,想要贴着她的画慢慢读,这是依雅的画呈现出的挥之不去的魅力。她的画一定要看原作,这种色彩的婉约、通透、温润、朦胧只有在原作里才能呈现出来。如何用中国的文本叙事重构和生成符合今天当代逻辑的创作,在这点上她做的很成功。”

▲ “身在山海”展览现场

周名德以⼭为主题进⾏创作,探索暗藏于⾃然⼭⽔⻛云变幻中的奥妙;王依雅构造出⼀隅海上幻境,以细腻的⼥性视⻆抒发对个体⽣命意义的哲性思考。两位艺术家将⾃我内⼼投射在画中,⼭海再相逢,以天然之⼒,原始之情开辟精神之鸿蒙。

▲ “身在山海”展览现场3

在时间和空间的不断转换之中,两位艺术家展现了他们对世界深刻⽽微妙的描绘,在具象与抽象之间,探索⽣命的意义和世间万物的内在本质。游历万千,褪去浮华,以⼭海为境,静⼼其中,体验重归⾃然沉淀⽣命的静谧。

▲ 展览现场 凤凰艺术总编辑肖戈发言

▲ 右二 谢尚晋 著名策展人,收藏家,纽约金融学院特聘专家国内第一批艺术品基金管理人,管理资金超十亿

▲ 本次展览受邀参加展览开幕的藏家们

1986年出生的周名德和1989年出生的王依雅,他们曾是中央美院本科时期的同窗,婚后两人显然往不同的事业领域发展。周名德2013年刚刚毕业就有个展,很快受到艺术市场的青睐,成为一位快速走红的专业画家。而王依雅在母校获得硕士学位后,一边育子一边继续攻读中国美院博士学位,并留校任职。博士期间,王依雅举办个展、发表论文、从事艺术评论。

▲ 艺术家王依雅现场讲解

王依雅的集成式的博古通今路线,引述山海经、红楼梦、道教传说等经典名著,她的工笔水墨的技法,直追宋人赵伯驹和明代女史仇珠,不论人物、冠饰、花卉、⼩桥、流⽔、亭台、楼阁、奇⽯、异草……不论什么题材都已经炉火纯青,而艺术家画里深沉隐晦的女性意识,让她的艺术表现充满了当代性。王依雅的工笔水墨创作,表面上有复杂而强烈的视觉效果,实则每一幅画作都是艺术家用情至深的情愫所编织用意深远的寓言。

▲ 王依雅,《繁空录-荣华赋》,2023

她的作品从女性视角出发,将仕女,建筑,和花卉有机结合,构建出一种超现实的理想境界。在代表作《繁空录》系列作品中,花冠繁花锦簇,极尽奢华,典雅浓郁的色彩与柔韧流畅的线条构建了一片片精致幻境,隐喻极致美丽和绚烂下生命的短暂和虚无。

‍▲ 王依雅,《蓬莱半日》,2023

▲ 王依雅,《逍遥》,2022

▲ 王依雅,《长乐国》,2023

本次展览还呈现了这位艺术家全新创作的《水上可安居》系列作品。画面中女仙们在筑有亭台楼阁,雕梁画栋的巨船上自由穿梭,以船为象征载体,表达艺术家内心对安宁的向往和不为时代洪流所惑的身心自在的追求。生命的表象与本质常常充满矛盾,唯有通过艺术,才能寻觅到茫茫时空之海中心灵安住之所。

▲ “身在山海”展览现场

王依雅的《繁空录》和《水上可安居》系列与丈夫周名德属于完全不同的路线,她所虚构的生活场景,呈现出女性在人世间获得极致尊荣的美好想象,看似是虚无缥缈的繁华似锦的人生,浪漫、热闹、绚丽却仿佛是”越繁荣越虚空”的一种空无,通过对比引发思考与追问。

“岱宗夫如何,齐鲁青未了;造化钟神秀,阴阳割昏晓;荡胸生曾云,决眦入归鸟;会当凌绝顶,一览众山小。”

学术主持陆蓉之在展览前言中写道,杜甫一首《望岳》,无疑是周名德钟爱的《此山中》命题所隐喻的,是他一生绘事期望达到的境界。

▲ “身在山海”展览现场

▲ 艺术家周名德现场讲解

和多数80后的水墨画家一样,周名德不甘于追随师门、恪守古法,他的山水画始终在追求独特的风貌和当代性。即使是画传统山水的路数,大多将勾、勒、皴、擦、点、染并举,笔墨尽溶于形质,不愿留下独笔墨皴法的痕迹。尤其是《此山中》系列乍看是大面积的墨色晕染,凸显群山相叠成阵的磅礴气势,重轮廓、体量而舍细节,有一种类似剪影的效果。

▲ 周名德,《此山中》,2023

周名德的作品气韵生动,简淡深厚,以山水造景探索诗性的超脱精神。他擅长运用勾勒、积墨的技巧,描绘出一派悠然深邃的山水意象;又通过对绵延山峦的拆解、颠倒、重组、拼接,以创造性手法赋予作品当代性的表达。

▲ 周名德,《辰玄石》,2019

▲ 周名德,《千禧竹石图》,2020

在他的代表作《此山中》系列里,周名德打破了中国画的传统范式和观者既有的视觉经验,将水墨转变为现代装置,以多维度的视角赋予观者与艺术作品亲身互动的可能。

▲ 周名德,《素练图》,202

此外,展览还展出了特写瀑布的《素练图》以及围绕“屋漏痕”概念创作的《痕》系列作品,展现了艺术家从北宋全景式山水到当代抽象风格的步步转变。

▲ 艺术家周名德现场讲解2

▲ 周名德,《痕》,2021

周名德最擅长的是将水墨千年相传的雅趣,放大成观念性的空间装置作品,他今年2月在湖南卫视/芒果TV的《会画少年的天空》节目里,周名德用三天两夜的时间画出恢弘壮观的高7.75米、宽5.8米的10条屏巨幅装置作品,观众可以在条幅之间穿行,震惊全场。“若非因为他抽签抽到第一位上场的车轮战,他应该可以擂台成王的。”温文儒雅的周名德内心是坚韧好胜的,他的成就,在于他的不断挑战自己、超越自己的登顶决心,在两个月拍摄期间一览无遗。

▲ 艺术家周名德在《会画少年的天空》中与策展人李冰冰合影

▲ 周名德,《此山中》,2019,纸本水墨,69 × 383 cm(× 11),“图像的影子——当代绘画的媒介、体制与空间”展览现场,2023,长沙谢子龙影像艺术馆,作品被湖南省广播电视台收藏

作为国内首档美学综艺节目,《会画少年的天空》联结了到临本次展览现场的无数嘉宾。学术主持陆蓉之与李冰冰、张智霖、李诞、李象群都是节目中的策展人,而周名德则是参赛艺术家,更是李冰冰组唯一进入六强的艺术家。在节目的后期,凤凰艺术总编辑肖戈也作为专家评委参与录制。

▲ “身在山海”:周名德与王依雅的双个展开幕现场,《会画少年的天空》策展人陆蓉之、专家评委肖戈、丘挺,青年画家选手(从左至右:莫里加、陈朗慕、周名德、于立洋、赛本源、李思哲、徐圣伦、任刚、单浩翔、牟林童、薛大威、刘亚宸)和家属们的大合影

而在这档节目中,王依雅曾多次出现。例如,周名德和牟林童在合作《玫瑰与面包》组画时发生了争执,周名德给王依雅打电话求助,最后矛盾也是由王依雅出来帮助解决的。另外,在《新年火锅局》、《全家福快闪展》中,都有王依雅的身影出现。

同时,参与现场座谈的劳炜科也曾参与关于《会画少年的天空》话题的直播论坛。

▲ “身在山海“展览现场

可以说,本次展览的两位艺术家既是生活中的亲密伴侣,也是创作上的友好伙伴,作为艺术“同道”,他们彼此互为独立的艺术工作者,互相鼓励、影响、共同成长。

陆蓉之评价两位艺术家时说到,“周名德、王依雅携古共游的创作天地,不论他们俩的绘画内容也好,他们的处事性格也罢,虽然他们的反差相当的明显,但两人总是散发着一种和生万象的气势与气韵,仿佛彼此总在成就着对方,其实他们俩也各自成就了自己。”山海情深,正是周名德与王依雅面对现实与理想人生过程里的同频共振。

▲ “身在山海“展览现场

开幕当天还举办了 “携古共游”——周名德、王依雅“身在山海”座谈论坛,由凤凰艺术总编辑肖戈担任主持人,围绕艺术家周名德、王依雅的艺术创作,与此次展览学术主持陆蓉之,中国美术馆副研究员、美术学博士、策展人魏祥奇,艺术评论人、策展人、艺术维权公益人、文字艺术人劳炜科(又名2046)展开对话。

▲ “携古共游”艺术家座谈‍‍‍嘉宾(从左至右):对话嘉宾劳炜科(2046)、主持人肖戈、周名德、王依雅、对话嘉宾陆蓉之、对话嘉宾魏祥奇

▲ “携古共游”艺术家座谈‍‍‍嘉宾(从左至右):劳炜科、肖戈、周名德、王依雅、陆蓉之

嘉宾们从周名德、王依雅两位参展艺术家的作画历程出发,围绕艺术中的女性视角,中国画与中国文化的传承、革新,以及在当今国际化市场上的生存与发展发表了自己的观点。

学术主持 陆蓉之

隋唐以降,即使放眼世界,夫妇二人并驾齐驱的存在非常少。你们有没有注意到这个展览布展是分庭抗礼的。他们俩都是水墨起家,但是走向不同的方向。依雅的作品以自我为宇宙中心,平时她给人的感觉是谦虚温婉的,但看她的作品发现她其实是大女主。她展现的是作为女性最美满的部分,是这世间最荣耀、最繁华的,作为女性所能够在现实世界打造的最向往、最好的场景。更好的可能就是她的艺术,再下一步,她就要超越自己了,用艺术为女性作更好的诠释和阐述。

从出道来说,名德是很幸运的。他的画如其人一般老成,表面你看他斯文白净,但在节目里,他屡次想要超越自己。这样的企图心,我每次看见都会心疼,觉得他非常地尽力。幸运的是他找到了能分享和理解他艺术高度,一起遨游的好伴侣。他们的艺术是互相成就的。艺术夫妻是很难的,因为个体间的想法未必相同,命运也会有不同的安排,并非都能并驾齐驱,像二人一般和和美美的更是少见。他们象征着中国新生代艺术家的实力在崛起,对此我表示衷心的祝福。

▲ 此次展览学术主持人陆蓉之为观众讲解作品

艺术家 周名德

从美院毕业之后,脱离老师的教导,进入当代市场就发现没有唯一的标准。突然不知道什么是好的,没有固定的方向。在重新构建自我价值的过程中有一个很复杂的探索阶段。所以大家可以看到这次作品有很多种面貌,抽象的、极简的、很工的、很写实的我都在尽全力去表现。包括如何将传统山水与现代的方式、经验结合,做出的突破都在展览上能看到。

▲ 艺术家周名德现场讲解

艺术家 王依雅

我的画面里全部都是女性形象。其实对于女性主义,我没有很激烈的男女对立的观点。对于“性别”没有要去对抗的意图。我表现的也是具有人类共性的情感。但在创作中我觉得女性是非常特殊的群体,她们身上有一种超感力,所以我愿意让她们成为画面的主角。并且,她们在艺术史中是严重缺失的。所以到今天,当代艺术这么包容,作为独立女性艺术家,我可以自由放肆一点,让女性作为主体,非常浪漫地,张开怀抱地,大大方方地呈现出来。让她们以前所未有的态度站在舞台中央。

▲ 艺术家王依雅现场讲解

艺术评论人 劳炜科(2046)

依雅也好,她已经从原来的东西突破出来了,看到了一个中国女艺术家对中国文化的理解和继承。说明一下,我个人更倾向是艺术家的个人视角,而不是性别来论。名德的《此山中》系列错位打破了山水画创作的三远法,是一种观念性的当代水墨探索。刚说的“中国画画什么?”,我觉得如果不用笔墨纸砚的情况下,你作为一个艺术家,怎么去表达你理解的中国文化?中国文化核心是精神,而不是符号和媒介。还是希望有更多像名德和依雅这样对中国历史文化学习、思考、继承、探索的青年艺术家。中国文化这条河,才会继续源远流长。

▲ 周名德,《此山中》,2019

研究学者 魏祥奇

周名德的艺术更多是源于对中国文人画思想的追溯,他引入新语言和新观念,描绘仙山;王依雅在描绘蓬莱仙岛,她从宋代绘画的系统中析出新意象,表现出强烈的女性意识。从这个意义来说,身在山海,两位艺术家相辅相成,相得益彰!近十多年来,新工笔和新水墨艺术创作滋养了很多青年艺术家的创作,他们的创作中展现出了新工笔和新水墨艺术的生命力和活力。艺术创作展现的是艺术家的世界观和生命意识,周名德和王依雅的差异性也在于此,周名德更多受到中国文化精神的感召,王依雅则更注重向内在自我的发掘。

▲ “身在山海”展览现场,左前为王依雅作品《长乐国》,右后为周明德作品《此山中》

主持人 肖戈

周名德画如其人,作为一个情感细腻、性格坚毅的人,他对“山”这个主题的执着,对于“山之四季、山之形态、山之气韵”的描绘,既是他格物自然的成果,也少不了他情感的投入。与周名德勇作攀登者的身份不同,王依雅的画面温婉、细腻、静谧,她擅长用炉火纯青的工笔水墨技法,通过虚构的生活场景,呈现出女性在人世间获得极致尊荣的美好想象,这些虚无缥缈的、繁华似锦的人生,却将我们引向一种极致的空无。从周名德和王依雅的创作出发,我们可以看到青年艺术家对于传统文化创新传承与发展的努力和智慧。他们对于山海意象、传统凤冠元素等的运用和再创作,不是拟古仿古,而是在捕捉时代精神之后、追寻意蕴、回溯内心的真情诉求。

▲ “身在山海”展览现场

身在山海,比翼齐飞。

艺 术 家 介 绍

周名德

Zhou Mingde

1986年生于湖南,2013年毕业于北京中央美术学院中国画学院,现居住及工作于杭州。周名德是中国当代知名的水墨艺术家,2013年以二等奖的优秀成绩毕业于中央美术学院中国画学院,专职创作至今已有十年。

个展

2021

“山色”,索卡艺术,台北

“闲倾一盏玉墨飞——王依雅&周名德双个展”,中粮孔乙己美学馆,绍兴

“月·同舟——王依雅&周名德双个展”,索卡画廊,台南

2019  

“寒山计”,索卡艺术,北京

2017  

“此山中”,索卡艺术,台北

部分群展

2023

“图像的影子——当代绘画的媒介、体制与空间”《会画少年的天空》收官展,谢子龙美术馆,湖南

“和美共生·第三届中国新疆国际艺术双年展”,新疆美术馆,新疆

2022

“黄金档 – 下半档”,索卡艺术,北京

“出江南·林泉雅集第一回:80后水墨的重塑与再造”,泊空间1+艺术中心,杭州

“荣宝斋与艺术家 - 荣宝斋350周年广州特展”,荣宝斋,广州

“质文代变:当代水墨的多元表达(第二回展)”,大千画廊,北京

2021

“第十四届杭州艺术博览会”,浙江展览馆,杭州

“艺术深圳”,深圳会展中心6号馆,深圳

“台南艺术博览会”,香格里拉大饭店,台南

2020

“你的背包:生于1980年以后艺术家的水墨探索”,中国当代水墨年鉴五周年跨年展,济宁市美术馆,济宁

“GFAA 嘉德典亚艺术周”,嘉德艺术中心,北京

“Good News & Bad News”,798 Eparty,北京

“档案:逐渐形成的闭环”,中国当代水墨年鉴五周年特展,南京艺术学院美术馆,南京

2019

“与古为薪”,酆艺轩,北京

“山水行旅”,王府半岛艺廊,北京

“艺术西湖·第二届国际水墨博览会”,杭州和平国际会展中心,杭州

2018

“一条线索,五张脸孔”,索卡艺术,北京

“佳士得佳禧”,佳士得艺术空间,北京

“后传统的告白”当代水墨作品邀请展,中华世纪坛美术馆,北京

“艺术北京”,全国农业展览馆,北京

“意境-当代水墨展”,未知空间,大连

“台湾水墨艺博会”,台北

2017

“2017台北国际艺术博览会”,台北世界贸易中心展览大楼,台北

“2017北京CIGE中艺博国际画廊博览会”,北京

“东风·西风”,周名德王启凡双个展,贤空间,北京

“澄观联展”,沧州美术馆,河北

“九章雅集之清凉传习“,北京

2016

“李可染画院第一届青年画家邀请展”,李可染画院美术馆,北京

“心相联展”,罗湖美术馆,深圳

2015

“萧湘水云联展”, 长沙国货陈列馆,湖南

“为中国画”,中央美术学院美术馆,北京

2014

“画北京-园林写生展”,北京画院,北京

王依雅

Wang Yiya

王依雅,1989年生于中国浙江,本硕毕业于中央美术学院国画系,博士毕业于中国美术学院国画系。现就职于中国美术学院。生活和工作于杭州。

个展

2021

“繁空录 - 王依雅个展”,大千画廊,北京,中国

“闲倾一盏玉墨飞——王依雅&周名德双个展”,中粮孔乙己美学馆,绍兴

“月·同舟——王依雅&周名德双个展”,索卡艺术,台南

部分群展

2023

“东方奂境——肆重幕”第六届苏州金鸡湖双年平行展,苏州虹美术馆,苏州

2022

“艺术西湖.杭州国际水墨博览会”,浙江展览馆,杭州

“台北国际艺术博览会”,台北世界贸易中心一馆,台北

“泉 — 青年艺术家邀请展”,朵云艺术馆,上海

“re BALANCE”,Yiwei Gallery,加利福尼亚州,美国

“小满未满 - 一份来自2022应届毕业生的水墨答卷”,王府中环19号府,北京

“质文代变 - 当代水墨的多元表达”,大千画廊,北京

“出江南-80后水墨的重塑与再造”,东信和创园泊空间,杭州

“BALANCE”,Insel Island Gallery,加利福尼亚州,美国

2021 

“孤山风月艺术邀请展”,鹤云轩艺术中心,杭州

“第六届沪台青年艺术家交流展”,上海图书馆,上海

“芝英丽瞩一一庆祝建党百年国书院研究生作品展”,恒庐国大美术馆,杭州

“第十四届杭州艺术博览会”,浙江展览馆,杭州

“《文化中国》系列巡展”,北京,中国

“贯珠室主题作品展——花想容”,舍里空间,杭州

“三千大千世界 x 丝路·新纽带:中国画青年扶持计划双年展2021”,大千画廊,北京

2020

“第九届浙江花鸟画展”,浙江展览馆,杭州

“大美湾区·踏浪前行——2020艺术邀请展”,福田美术馆 深圳

“复现·联名艺术展”,海丝艺术中心/西安方所,厦门/西安

2019

“全球原创艺术中心开幕展”,深圳国际艺展中心IADC设计博物馆,深圳

2018

“意境——当代水墨展”,未知空间,大连

2016

“纸墨维度——水墨艺术术展”,宝甄艺术馆,北京

“无涯惟智——首届李可染画院青年画家邀请展”,李可染画院图形学美术史美术馆,北京

“第十二届paratissima艺博会”, Paratissima当代艺术展览馆,都灵,意大利

2014

“为中国画·全国高等艺术院校花鸟画教学研讨会暨教师、学生作品展”,中央美术学院,北京

学 术 主 持 

陆蓉之

Victoria Lu

1951年出生于中国台湾,祖籍上海,美籍华人。曾就读比利时布鲁塞尔皇家艺术学院,获加州州立大学艺术学士与硕士学位。1970年代中期开始陆蓉之为台湾地区的中文艺术杂志、报纸撰写艺术评论,1978年在美国南加州创办以观念装置艺术为主的替代空间,自己担任策展人。1980年代中期陆蓉之将Curator翻译为“策展人”,向国内介绍策展人的工作性质。1990年代初在台湾推动公共艺术立法和当代艺术的教育推广,是华人当代艺术圈内以中文书写最早的女性艺评家及策展人。

策 展 人

吴若琪

Wu Ruoqi

出生于1998年,艺术家,策展人,现为北京索卡艺术展览部负责人。2019年毕业于美国芝加哥艺术学院获纯艺术学士学位,2022年毕业于英国皇家艺术学院艺术与人文学院,获版画专业硕士学位。策展方向关注在跨文化语境中新一代年轻艺术家对于个体身份认知和深层文化心理的思考。同时,作为艺术实践者,她的创作以隐喻的方式探索人类与自然环境的多重关系,试图在东方视角的基础上构建个体、生命和物质的彼此交织的叙事网络。

展 览 信 息

身在山海

In the Mountains and Seas展期2023.04.02 - 2023.04.23

艺术家

周名德,王依雅

学术主持

陆蓉之

策展人

吴若琪

地址

索卡北京 北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区707街

图片来源于索卡艺术

(凤凰艺术 北京报道 编辑/胡倩仪 责编/dbk 索菲)

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