为期一个月的冯放个展《殇》于5月20日闭幕,在这个春天,观众与艺术家一起在展览中探讨了有关“你、我、它如何相处?”的问题——这是全球性的话题,也是迫切需要关注的公共问题。艺术家冯放和舞蹈家李响的合作,以公益的方式,更广泛地向社会传达“关注生命”和“全球共同体”的概念。从展览展示的以“鹤”、“候鸟”为主题的艺术艺术作品中,相信每个人的心中也都有了各自的答案。
艺术家冯放、舞蹈家李响与嘉宾合影
此次由今日美术馆举办的冯放个展《殇》,艺术家从艺术切入了一个更加广泛的,更加具有公共意义的话题。正如策展人彭锋提问:“这个世界会好吗?”而《殇》的意义,已经不能简单的从一个展览来分析,他的现实意义将是全人类的,跨越国界的一次警醒。
冯放作品《殇》
冯放作品《网》
冯放作品《烟》
冯放作品《照见》
冯放作品《候鸟》
此次闭幕式由艺术家冯放和舞蹈家李响跨界合作,再次带领大家将冯放《殇》整个展览过程梳理了一遍,将更大的视角放在了关注生命与自然,建设理想社会的精神诉求上。展览以装置、雕塑、绘画、影像多媒介营造了沉浸式场域,李响的加入开启了艺术的全媒介表达,而两种视听艺术领域的跨界和融合也是对当代艺术的深入探索。
艺术家冯放从事艺术实践数十年,涉及视觉领域多个专业,探索在当代语境下,艺术媒介间的组合冲撞对主题多层次、多维度表述的影响,有鲜明的个人风格。对于此次展览,冯放讲到,这是一个“悲伤”的项目,之所以做闭幕项目,也是为了世界更美好,希望更多年轻的力量关注。
从左至右:舞蹈家李响、策展人彭锋、艺术家冯放
作为新青年明星舞者,李响的勇气、阳光、正面的精神气质和冯放表达“候鸟”坚韧不拔的意志思想也是相得益彰。李响讲到,在表演的时候,他在不断地控制自己的身体。所以一切看起来很美丽的东西,也许背后都在承受着什么。作为年轻的舞者,他也再次呼吁年轻人走进美术馆,因为作品给人们带来的感受是书本上学不来的,希望更多的人能够向艺术家学习。
舞蹈家李响舞蹈表演现场
舞蹈家李响舞蹈表演现场
从“非典”到“新冠”,人类在不断地重蹈覆辙,自然对人类的反噬也越加猛烈。个展《殇》是对人与鸟及自然“生存共同体”主题的关注与思考。展览呈现的是艺术家冯放关注追踪十年候鸟南迁猎杀事件的感受,以及疫情中的反思,从“网”到“殇”至“烟”,以“照见”收尾。
艺术家冯放与舞蹈家李响
2015年冯放受聘母校北京电影学院,筹建当代艺术研究院。他对东西方当代艺术做了系统研究之后,对于以艺术介入社会的当代艺术表达有了明确的理解。决定以该事件为题材做一个大型个展。三年前他开始筹备展览,突如其来的疫情,让计划一拖再拖。这是巧合吗?冥冥之中似乎有其必然之处。置身疫情之中,他对展览主题有了更深的思考,并对展览作品大幅度调整。今天疫情已经成为世界性的大事件,冯放期冀以多媒介组合的呈现方式传达切肤之痛后的反思。
希望人类再也不要发生类似的灾难!只要你、我、它和谐共处,多些关爱,少些杀戮,这个世界会好的。
免责声明:本页面内容仅供参考,部分信息来源于互联网。