你今天“鸭”力山大嘛？来逛“巨型动物园”吧！

 

荷兰艺术家弗洛伦泰因·霍夫曼 (Florentijn Hofman) 因“大黄鸭”——一只高26米的巨型橡皮鸭，被人们所熟知。《大黄鸭》 (Rubber Duck) 先后在全球 20 多处巡展，成为迄今为止世界上最知名的概念艺术作品之一。

 

弗洛伦泰因·霍夫曼 (Florentijn Hofman) 的个展“欢聚！(Celebrate!) ”，将于2022年8月6日至2022年10月23日在北京今日美术馆向观众呈现。这是霍夫曼在中国大陆的首个大规模个展，将展出20余件全新制作的作品。

 

“凤凰艺术”连线“大黄鸭之父”霍夫曼，与艺术家进行了长达一个多小时的对话，以下是凤凰艺术为您带来的专访报道。

 

“大黄鸭之父”&“动物园园长” 

 

什么？我没有一只鸭子打卡的国家多？ 

2007年，一只高26米的巨型橡皮鸭驶入荷兰阿姆斯特丹的港口，此后在全球 20 多个国家环游，成为迄今为止世界上最知名的概念艺术作品之一。自此，《大黄鸭》 (RUBBER DUCK) 的创造者荷兰艺术家弗洛伦泰因·霍夫曼 (Florentijn Hofman) 也被观众们亲切地称为“大黄鸭之父”。

弗洛伦泰因·霍夫曼 (Florentijn Hofman) 于2000年毕业于荷兰坎彭基督教美术学院，随后于德国柏林魏森塞艺术学院获得硕士学位。他以庞大的尺寸和各种材料的运用，将作品打造成简单、熟悉、乐观的地标性图像。他用这些超大“玩具”为观众上演一场又一场“变大变小”的魔术。

▲弗洛伦泰因·霍夫曼 (Florentijn Hofman) 

 

除观众们熟知的《大黄鸭》 (RUBBER DUCK) 外，霍夫曼的“动物天团”也散落在荷兰、中国、美国、法国、德国、俄罗斯、巴西等世界范围内的20多个国家与地区。鹿特丹购物的狐狸 (BOSPOLDER FOX) 、“掉落”在瑞典广场中心的大黄兔 (STOR GUL KANIN) 、现身伦敦的泰晤士河马 (HIPPOPO THAMES) …… 霍夫曼也因此肩负起了“动物园园长”的重任。

▲鹿特丹购物的狐狸 (BOSPOLDER FOX) 

 

▲瑞典广场中心的大黄兔 (STOR GUL KANIN)

 

▲伦敦泰晤士河马 (HIPPOPO THAMES)  

在中国，当你走在路上感叹“哇，好大好可爱！”的时候，那可能，是我们的老朋友霍夫曼来了！

 《大黄鸭》 (RUBBER DUCK) 曾在北京、香港、上海、南京、贵阳、杭州、青岛、台湾、澳门等地巡回展出，大型公共作品《抱抱象》 (BUBBLECOAT ELEPHANT) 、《自拍熊猫》 (SELFIE PANDA) 、《月兔》 (MOON RABBIT) 等亦在近年见诸于深圳、都江堰、台湾等地，《浮鱼》 (FLOATING FISH) 亮相首届乌镇国际当代艺术邀请展。

▲《抱抱象》 (BUBBLECOAT ELEPHANT) 

 

▲《自拍熊猫》 (SELFIE PANDA) 

 

▲《月兔》 (MOON RABBIT) 

 

▲《浮鱼》 (FLOATING FISH) 

 

与霍夫曼的作品在一起，你仿佛走进了“小人国”。霍夫曼透过重新塑造简单日常的物件去激起大众的感知度，他的作品构筑起审视简单日常物品的新视角，向观众的舒适区发起挑战。他作品中熟稔、正向的属性，能让公众以一种开放、互动和愉快的方式探索艺术。

 

“欢聚！(Celebrate!) ” 

 

这有一场巨型动物派对！你，要不要一起来？

 

霍夫曼在中国大陆的首个大规模个展“欢聚！(Celebrate!) ”，将于2022年8月6日至2022年10月23日在今日美术馆向观众呈现。霍夫曼将带着他的代表作品与未面世新作与中国观众见面。

 

▲“欢聚！(Celebrate!) ”展览海报 

霍夫曼向你抛了一把五彩纸屑，告诉你这是派对的奥义！ 

Confetti作为象征物，将“欢聚”的色彩串联，贯穿于本次展览全场景。Confetti，五彩纸屑，源于拉丁语confectum，原意为小甜点，这些彩纸由从事宗教与传统文化活动的人们习惯性抛掷的谷物和糖果演变而来。时至今日，这些彩纸仍被西方广泛的用于派对、婚礼、生日等特殊的群聚时刻。 

霍夫曼希望藉由五彩纸屑的象征，唤醒观者重新审视人类欢聚和庆祝行为的本质。彩纸被抛向天空的瞬间，迸发出最本能的喜悦，其所构筑的仪式感正是人类之所以相聚在一起的原因。

▲《五彩纸屑人》 (CONFETTI MAN)

 

如果你问霍夫曼，“老虎”的外表如何，他告诉你是气球！

 

展览正在筹备中，一个长22米高10米，和波音飞机一样大的“大老虎”将会在现场展出。

 

这只“大”老虎，其实是一只戴着派对帽子的“老虎宝宝”，但有着和波音飞机一样的超大体积，这个老虎宝宝的正式名字是《生日虎》。

 

《生日虎》是霍夫曼为本次展览特别定制的重磅作品，运用其标志性的放大手法，以及200万个气球制作而成，让作品几乎填满整个空间。其灵感来源于中国的传统民俗文化，气球本身也意味着庆祝和聚会，作品凸显了霍夫曼创作中对纹理和材质运用的重视。

 

此外，展览将会包含各类大型装置、互动礼花、氛围小屋、架上绘画、空间探秘和影像手稿等，观众可以在多个精彩展区沉浸体验派对全环节。

▲展区介绍

 

对话霍夫曼 Q&A 

凤凰艺术：您为什么决定在中国举办本次展览？

▲霍夫曼工作室内景图

 

实际上可能是我被邀请来举办本次展览。当我的《大黄鸭》 (RUBBER DUCK) 在颐和园展出的时候，认识了正在大使馆工作的朋友，我们一直保持联系。

 

差不多一年前她联系我，问我是否想在今日美术馆举办个展，我说当然可以。我觉得这是一个很好的机会，作品不仅可以在公共空间展出，也可以走进画廊和展览馆，我认为他们是相互有关联的。我希望很多平时很少去展览馆的人也能去参观展览，那将是一件很棒的事。

 

 

凤凰艺术：为什么把展览起名为“欢聚！(Celebrate!) ”?

▲“欢聚！(Celebrate!) ”展览海报

 

在疫情后，不管是你还是我，都应该抓住每一天、享受每一刻，时光过得很快。

 

这其实是对这段时间的一个反思。一方面，我们应该拥抱生活，为之庆祝；另一方面，世界面临污染、全球变暖、冰川融化，我们也要严肃面对。

 

在展览中，作品看起来很快乐、有趣，有“欢聚”之意；但我也希望观众们可以发掘作品背后隐藏的信息，意味着我们应对世界保持敬畏之心。

 

凤凰艺术：展览的象征物“五彩纸屑 (Confetti) ”有什么特殊的含义？

 

▲五彩纸屑细节图

 

展览中有一个作品叫作《五彩纸屑人》 (CONFETTI MAN) ，它集中展现了展览的核心要义。不管是面对生活中的困难还是疫情，我们都要始终意识到自己应该是一个积极的人。

五彩纸屑从《五彩纸屑人》 (CONFETTI MAN) 身上不断掉落，可以把你完全包裹住，促使你生存下去并在生活中变得坚强。《五彩纸屑人》 (CONFETTI MAN) 留下的足迹同样提醒你要去欢聚与庆祝。

“五彩纸屑 (Confetti) ”在欧洲有很久的历史，人们在庆祝活动中会互相扔“五彩纸屑 (Confetti) ”。当你把这样细碎的东西丢向空中，就像当风把花都吹向空中再掉落下来，这貌似很喧闹但也很快乐。但它同样包含事物消亡的意味：即使一些事物消失了，同样需要庆祝。就像春天过后夏天就来了，生活始终是阳光明媚的。

 

 

凤凰艺术：中国的观众们已经欣赏过了您很多作品，那么这次我们会见到一些新朋友吗？

 

▲展览手稿预告

 

展厅中最大的作品是一只巨大的老虎，它的外表由气球制成；有“肥胖系列” (FAT SERIES) , 包含猫、老鼠和熊猫；有三只带着派对帽子的鸟，它们象征着自由与快乐，它们有我们人类没有的翅膀；“购物系列” (SHOPPING SERIES) 包括松鼠、蛇、猴子……

此外《五彩纸屑人》 (CONFETTI MAN) 和《大黄鸭》 (RUBBER DUCK) 也会同时展出。展览将展出20多个全新作品，是首次与观众见面。

 

凤凰艺术：您认为本次展览有哪些独特之处？

▲展览顾问何京蕴 (Anouchka van Driel) 女士

 

首先，展览中包含与观众互动的环节，他们可以和我一起创造艺术。这样在展览中，观众不仅通过眼睛来看，也可以用手与其他感官一起，深度参与到展览中。

 

其次，本次展览的模型草图是在荷兰的工作室里绘制完成，部分作品在中国完成最终制作，我们有很棒的制作人与团队。作品的“皮肤”多种多样，有金属、混凝土、木头、地毯等等，原材料部分来自本地，部分来自世界各地。

 

最后，可能唯一有挑战性的任务是如何把大型的作品“挤进”展览馆！

其中有4-5件展品，因为体积过大，需要切割锯开，分批进入大门，再在美术馆中进行组装。

 

 

凤：是什么机遇让您开始创作巨型动物作品？

▲霍夫曼工作室手稿

 

其实，不一定是动物，很多时候是抽象的动物形象。我在跳蚤市场、玩具店看到，或者是从我孩子的玩具中获得灵感。比如像商店里和父母家里都有的陶瓷物品也都能成为灵感来源。我喜欢这种巨型的美感，这可以展现出更多的层次。

 

动物与可爱的外观只是与观众建立联系的第一步，玩具形状的美学是一个入口。然后我们开始交谈、开始对话。你看到了什么？是关于什么的？你和它有什么联系？它是什么意思？这对你来说意味着什么？它对世界意味着什么？

 

那作品为什么这么大呢？可能我们都会认为，如果没有疫情，我们会更好。但你应该尝试“退后”、远离这个视角，有些问题必须保持距离才能理解。

 

我认为我使用这样的作品比例不仅仅是因为我喜欢大的东西，而是因为我想让你和我退后一步，从不同的角度看待作品、看待世界、也看待自己。所以这实际上是为了让人们意识到一些事情。人们总是靠得太近，就不能看到更大的画面。

 

我们只是世界上的“临时居民”。人类不是世界的中心而是过客，我们总有一天会消失，而世界还继续存在。我认为放大作品也是放大眼界，让世界看起来更小。

 

凤：您是如何一直保持灵感的？之后会改变风格吗？

 

▲《枕头人》 (PILLOW MAN)

 

我很喜欢美好的事物，所以也喜欢创作这样的作品。但我会慢慢开始创作不同的作品，例如《五彩纸屑人》 (CONFETTI MAN)。我不会说它是可爱的，它只是在某种程度上很可爱。所以我会试图先保留概念，然后找到一个美学层面去进行创作与展示。

 

我也有在尝试很多抽象的作品，例如《枕头人》 (PILLOWMAN) 。我希望一直给我自己惊喜，但当我不能再给自己惊喜的时候我会改变。到目前为止，我还有很多创意和想法，我还会继续下去。

  

凤：您如何看待公共艺术与公共空间之间的关系？

▲霍夫曼工作室外景图

 

公共空间不仅仅是为了消费和营销。咖啡，服装，快时尚以及iPhone等数字产品无处不在，但我认为，世界特别是在像中国城市这样的城市化地区，也需要城市艺术。

 

公共艺术确实可以增加人们在公共空间的思维方式和行为方式。我认为这是非常重要的，因为这个世界不仅仅有使用、购买、工作。公共艺术可以提供精神食粮。

 

我认为在中国公共空间创作大量作品的机会对我来说是非常棒的。我很荣幸，可以在提供信息的同时也隐藏一些信息在作品里。

 

例如，《自拍熊猫》 (SELFIE PANDA) 其实关于我们人类生活中一些看起来“不必要”的事情。我们人类可能不能躺平等着被投喂，但是熊猫可以。《自拍熊猫》 (SELFIE PANDA) 传递出“自我放松”的隐藏信息，这需要在中国的公共空间中被看到。

 

凤：您有什么想对中国观众说的话吗？

▲五彩纸屑细节图

 

不要犹豫，去庆祝、去欢聚，不要过度关注阴郁、黑暗和悲伤。走进公共空间，保持快乐，保持开放，但同样保持距离；看到生活的美好，也看到困难，承担自己的责任。不要消耗太多，不要追求快时尚，那可能会造成污染。也许快速消费主义，它正在毁灭我们的世界。

 

同时保持清醒和积极可以真正改变世界。

  

让我们共同期待“欢聚！(Celebrate!) ”与观众见面，亲临霍夫曼的欢聚世界！

 

展览信息

 

展览时间：2022.08.06-2022.10.23

展览地址：北京朝阳区今日美术馆1号馆

 

（凤凰艺术 独家报道 采访/李心蕊 王家北 肖戈 撰文/李心蕊 责编/dbk）