原标题：小号、小提琴、钢琴…三大件之外的生命

后摇配器，指后摇乐队的曲目中，在摇滚三大件的基础上，加入可以独立发声的完整乐器，使乐曲呈现更加丰富多样的效果。

辅助发声的（例如让吉他发出不同音色的螺丝刀、电风扇、琴弓等）不属于我们本次讨论的「配器」范畴，那个属于实验或噪音音乐的范畴了，或许以后会单独讨论。

小号

小号，最常出现在古典乐、爵士乐和军乐中。作为铜管乐器中音域最高的乐器之一，小号拥有明亮且温暖的音色。

几支常驻小号手的后摇乐队：Whale Fall（虽然老爷子们现场有时候会翻车但还是很棒）、IL Rumore del Fiore di Carta（可能已经解散了）、On Your Horizon…小号是个好东西，坚定嘹亮，玩得好乐队会很有辨识度，至少听起来，不会让人觉得「后摇的曲子都差不多」。

不少乐队也喜欢在曲目中加入小号的尝试，包括但不限于惘闻、Selfkill、Ef、Our Last Hope Lost Hope、Mooncake、*shels 等等，有的作为缠绵的铺陈，有的突然杀出，就是一声「卧槽」。

小提琴

后摇乐队中的提琴，特别是小提琴，绝对比小号只多不少。

1724 旗下有一支主要由华裔组成的湾区乐队叫 In Lights，很不错，国内的景德镇文艺复兴，还有出名的 Yndi Halda、老炮儿 Dirty Three、Sweek、MØN、indignu 等等，这些乐队都是有常驻小提琴手的。

In Lights 小提琴手：魏天阳

就连黑帝灵魂人物梅努克（Efrim Menuck），也把妻子杰西卡•摩丝（Jessica Moss）拉出来，组建了银色锡安山，另一位小提琴手 Sophie Trudeau 同样也是黑帝的成员。

The Evpatoria Report 、 MONO、Mogwai 等大团都曾用提琴与后摇三大件搭配，营造不同的效果，甚至直接和弦乐队合作。MONO 那张《Holy Ground: Live》你应该也不陌生。

此外还有很多乐队与其作品中加入小提琴元素，不一一例举，很容易搜到并试听。

大提琴

既然聊到了小提琴，弦乐器中也不得不提大提琴。小提琴是提琴族中的高音乐器，往往比较高亢，大提琴就显得深厚、低沉很多，通常用来营造深沉的气氛。

The Ascent of Everest 这支乐队 2005 年成立于美国田纳西州的纳什维尔，在他们团队里，有一把小提琴，一把大提琴，《Alas, Alas! The Breath of Life!》这支曲子应该很多人有听过。

至于 Balmorhea、Slowest Runner 之类，你则很难说他们是一支典型的后摇乐队，他们也许古典，也许后巴洛克，也许都进入了实验音乐的范畴。乐队灵魂人物往往是古典或爵士乐出身，对整体音乐氛围的把握并不那么 Rock，通常大提琴也不会单独出现，而是配合钢琴、手风琴等乐器，别有一番风味。

譬如 Bright Red Paper 就是由此前司职在古典乐队的大提琴手 Douglas Jenkins 组建，只发了一张同名专辑就销声匿迹，但是非常耐听。

钢琴

说了一些管弦乐器之后，我们来说说钢琴（键盘类乐器）。

一般来说，后摇乐队不会搬一座三角钢琴上场，常常都是使用电子琴，起到点缀或铺陈的作用。但是通篇着重使用键盘的乐队，真的不太像能归入「器乐摇滚」的地步，甚至人家都不「摇滚」。

这里不得不提的就是俄罗斯乐队 Break My Fucking Sky，在他们的各种网站和社交媒体的简介都写着「Atmospheric music from Russia with lots of amazing piano parts. Genre most similar to the post-rock, but different from what you’ve heard before」（包含许多奇妙钢琴段落的俄罗斯氛围音乐乐队，会跟后摇滚很像，但跟你以前听到的都不相同）。RQTN 同理。

键盘类乐器虽然不能揉弦，但人家音域广，搞得好一样很迷人，参考 65daysofstatic。

啥都能来一点

最后，除了上面这些比较主流的配器，后摇乐队们往往也会在曲目中加入各种不同的元素。

比较具有代表性的是一支来自俄罗斯圣彼得堡的后摇团体 Klever，单簧管、口琴、电钢琴、陶笛、小号，以及一种叫做 zhalejka 的特殊类型的阀门喇叭，都能来一点。

《In the Name of Peace and Progress》这张专辑，风格换来换去不像一支乐队演的。而雅典的独立音乐人 —— Antonis Hatzimichalis 的 DIY 项目 made by grey，则是邀请到了极多的客座乐手与他一起演奏，管乐弦乐齐上阵。

套路化的后摇？不存在的。

（文字、图片来源EDopamine，侵删。）